2020 TV har brug for A.I. Revolution

Hvilken Film Skal Man Se?
 
Hvorfor er moderne tv-sci-fi-forfattere så besat af at revidere det værste i menneskeheden, når en bedre verden er mulig?

Tag et øjeblik og tænk på en film eller et tv-show, hvor kunstig intelligens udgør en alvorlig trussel mod menneskeheden. Det tog ikke lang tid, før en titel kom til at tænke på, gjorde det? Terminator , Jeg Robot , 2001: A Space Odyssey , Blade Runner , Star Trek , WarGames ... listen fortsætter.

Tag et øjeblik og tænk på en film eller et tv-show, hvor kunstig intelligens fungerer sammen med menneskeheden for en bedre fremtid. Gå videre, tag endnu et øjeblik. Ikke så let denne gang, er det? Af en eller anden grund ser vi ud til at være besat af et dystopisk syn på kunstig intelligens og de farer, det udgør for vores eksistensmåde, snarere end den utopiske version af menneskeheden og dens softwarebaserede kreationer, der arbejder sammen i låsepinde til gavn for alle. Hvorfor vælger vi at opleve historier om konflikt over samarbejde? En psykolog kunne gøre en karriere ud af netop dette spørgsmål, men for film- og tv-forfattere er svaret mindre vigtigt. Hvad der er vigtigt er, at publikum ser ud til at indstille sig til dystopien, så de fortsætter med at levere. Men når vores fiktive fantasier hænger tættere og tættere på virkeligheden (eller omvendt), skifter disse typer historier fra en form for escapisme til en ligefrem bummer at opleve.

Alene i første halvdel af 2020 har TV omfavnet A.I. på en stor måde og bringer store ideer til den lille skærm. Men de er næsten udelukkende dystopiske. Devs , Ændret kulstof , Star Trek: Picard , Spøgelse i skallen: SAC_2045 og Westworld alle tackler kunstig intelligens (med varierende grad af intensitet, filosofi og udførelse); major spoilere for alle disse serier følges nedenfor. Nogle af disse historier viser en meget avanceret A.I. det bliver derefter brugt til en latterlig opgave, andre ser deres maskinkreationer begå de samme synder som mennesket; alle viser en foruroligende mørk drejning mod den dystopiske og nihilistiske. Ærligt talt er det hele gjort før. Så når skuddet er stille, og filosofien forsvinder, er alt, hvad vi har tilbage, en velkendt historie om de farer, vi udgør for hinanden, fortalt gennem linsen fra kunstigt intelligente væsener. Hvad vi brug for er dog noget mere positivt, historier, der inspirerer og opmuntrer og udforsker.

Hvad vi har brug for i tv-landskabet er en A.I. revolution.

Devs

nyt på amazon prime juli 2020

Billede via FX

Måske det bedste fra flokken 'A.I. på tv 'i 2020 er Alex Garland 's FX på Hulu - serien Devs , et stærkt filosofisk show, der overvejer eksistensen (eller ej) af fri vilje i modsætning til forudbestemte skæbner 'på skinner'. Handlingen er centreret om titlen maskinlæringsprogram - Devs eller Gud , som det er afsløret - til huse i et elitech-firma, der har hjørnet markedet på kvantecomputere. Og ja, mens serien også er fyldt med spionage, vold, mord og endda en højhastigheds biljagningssekvens, er hjertet i det filosofiske spørgsmål, der er stillet ovenfor: Er vi i kontrol med vores egen skæbne, og hvis ikke, betyder noget endda noget?

Som du måske har gættet, er det her Devs begynder at blive mørk, dystopisk og nihilistisk. I sidste ende sparer historien sig fra at gå fuldt til denne måde at tænke på; det bruger faktisk A.I. at 'genoplive' vores hovedpersoner i en fuldt simuleret verden (en af ​​de uendelige mulige verdener), de vælger. Så selvom nogle af figurernes andre liv vil opleve 'Helvede på Jorden' i de forskellige andre verdener, kan de, vi følger, opleve en slags himmel. Det fortællende valg giver Devs en finér af optimisme, men den forudsætning, der blev fremsat i starten, kunne have gjort det, meget mere.

Devs-programmet giver teknologerne mulighed for at se et øjeblik i menneskets historie fra den fjerne fortid til den nærmeste fremtid. Tænk over mulighederne et øjeblik. Tænk virkelig på, hvordan det ville være at have et vindue over hele tilværelsen. Antropologer, arkæologer, evolutionære biologer, historikere, klimaforskere, militærstrateger, kosmologer, religiøse ledere ... listen fortsætter ... forskere fra enhver gren ville absolut dræbe for en chance som denne. Børn over hele verden - og de fleste voksne også - ville elske en chance for at kigge gennem et vindue på at leve, trække vejret og flytte dinosaurer fra sikkerheden i deres sofaer i stuen. De muligheder, en maskine giver os mulighed for at se et øjeblik i universets historie ... de er ubegrænsede. Men hvad gør det? Devs bruge det til? For at blidgøre nysgerrigheden hos tech-selskabets grundlægger og forhåbentlig lindre hans skyld. Som en personlig rejse mod forløsning er det fantastisk; som en teknologisk centreret historie om mulighederne for kunstig intelligens er det et tragisk spild af fantasi. Og dette show var et af de bedste, 2020 havde at byde på! Så hold fast; det bliver værre herfra.

Star Trek: Picard

Billede via CBS Interactive

For så utroligt som Star Trek har været i sin udforskning af kunstig intelligens, historisk set, Star Trek: Picard er et sørgeligt skridt baglæns. Hvis Star Trek: The Next Generation Data var toppen af ​​A.I. i franchisen, med et råb til Borg for at vise os den mørkere side af cyborglivet, den berømte Android-arv, som den ses i Picard er dens nadir (selvom det altid kan blive værre i sæson 2). Data har længe været en A.I. ikon som ikke kun forbindelsen mellem menneskelig opfindsomhed og kunstig intelligens, der nærmer sig følsomhed, karakteren er også et fantastisk fartøj til at udforske, hvad det betyder at være menneske. TNG benyttede enhver lejlighed til at humanisere data; Picard benyttede enhver lejlighed til at underminere hans historie.

Mens meget af plottet af Picard fokuserer på titlen kaptajnsadmiral, nu pensioneret, delplottet har meget mere at gøre med kunstig intelligens ... og jeg bruger det udtryk løst. Picard trækkes tilbage i tjeneste, når en Android-pige i fare bliver myrdet foran ham på voldelig måde, netop da hendes mystiske oprindelseshistorie begyndte at blive interessant. Men frygt aldrig, for alle androider i dette univers kommer parvis, en idé, der går tilbage til den originale serie . Det holder dog ikke for Data og hans 'onde', amorale ældre bror Lore, hvis eksistens ville have givet mening i denne serie at forklare folkedrabsløbet af androider, der dukker op sent i den første sæson, men forfatterne valgte ikke at gå den rute.

Billede via CBS All Access

rød vs blå sæson 16 trailer

I stedet for, hvad vi får, er en civilisation af android-tvillinger, der nu helvede med at tilkalde gamle, magtfulde og temmelig trope-udseende fremmede robotvæsener. Heldigvis fejler de i denne bestræbelse, og det eneste, vi har tilbage, er et kig på knurrede robotklør, der falmer væk ud over en lukkende rumportal, men det er et valg. Det er fantasifuldt nok, at de følsomme androider kunstigt stammer fra data, der nu fungerer som varmende primitive mennesker i stedet for kolde, beregner kvanteberegning superhjerner, men det er endnu værre, hvad Picard gør mod sin titelhelt.

Diagnosticeret med en inoperabel hjerneabnormitet, Picard 'dør', men er oprejst i en kunstig krop ... fordi android-civilisationen har teknologien til at downloade menneskelig bevidsthed til en kunstig kvantecomputer-nexus, generere en ny krop (som morsomt matcher den ret skrøbelige gamle og uundgåeligt døende specifikationer for den biologiske), og endda bringe de to sammen uden noget rehabiliteringsvindue at tale om, men de kunne ikke operere på denne formodede hjerneabnormitet? Okay. Mindst give manden sin varme unge TNG bod tilbage og lad ham nyde et par år mere, for Qs skyld!

I sidste ende ønskede Data at leve hele spektret af menneskelige oplevelser, herunder en sand død. Picard gav ham det sammen med en slægt, der fortsætter i hans navn. Det er en bittersød afslutning for den ikoniske karakter, jeg ville bare ønske, at vejen derhen var blevet bedre konstrueret. I det mindste A.I. var ikke en eftertanke her, som det var i andre tv-serier i 2020.

Ændret kulstof

Billede via Netflix

Så utroligt som forudsætningen for Ændret kulstof den anden sæson piskede stort set på de mere filosofiske ideer og ubegrænsede muligheder, den kunne have præsenteret. Sæson 2 eksisterede stort set for at være en actionfokuseret thriller, der bundet løse ender fra sæson 1 og satte scenen for en potentiel sæson 3. Det er en skam i betragtning af, at ideen om, at menneskelig bevidsthed kunne opbevares i en computerhjerne eller 'stack' ', der derefter kunne downloades igen og igen i forskellige kunstigt genererede kroppe eller' ærmer ', er utrolig potent. Ændret kulstof danser meget lidt med denne idé, men heldigvis er der en A.I. helt i blandingen, der i sidste ende redder dagen.

batman v superman forlænget cut runtime

Poe, den kunstige intelligenssejer af The Raven Hotel, har en stor rolle at spille i begge sæsoner af Netflix-serien. Han er en fortrolighed og mandtjeneste for hovedpersonen Takeshi Kovacs, en studerende af den menneskelige tilstand, der er fascineret af, hvad det vil sige at være menneske, og som mere end er i stand til at forsvare sig selv, sit hotel og sine gæster med ekstrem fordomme. Poe er også en dygtig terapeut og 'psykokirurg', der fungerer som en healer for dem i hans pleje. (Han er også lidt af en gambler, hvilket tyder på, at han har sit eget liv med andre A.I. i systemet.) Men Poes største bidrag i anden sæson var at fungere som et slags backup-arkiv for Takeshi Kovacs bevidsthed. Da Kovacs 'stak blev slagget i et offerstykke, var Poe på en eller anden måde i stand til at holde mandens digitale selv intakt, selvom den var fragmenteret, i et underprogram. A.I. hotelejeren kom derefter sammen igen, når Poe selv havde genindlemmet, selvom vi bliver nødt til at vente til sæson 3 for at se, hvordan dette spiller ud.

Imidlertid i anime-serien spinoff Ændret kulstof: Resleeved , en anden A.I. hotelejeren fungerede stort set på samme måde som Poe og introducerede en anden nysgerrig karakter til blandingen. Curiouser var stadig den ret bizarre introduktion af en smule programkode, der gjorde det muligt for en Yakuza-tatoveringskunstner at kontrollere ledelsen af ​​den kriminelle organisation gennem en traditionel tatoveringsceremoni. Denne idé er muligvis ikke den mest optimistiske brug af kunstig intelligens eller endda en idealistisk, men den har bestemt point for stil og originalitet. Det er mere end vi kan sige til den næste animerede post på denne liste.

Spøgelse i skallen: SAC_2045

Billede via Netflix

Spøgelse i skallen har længe været en grundpiller i sci-fi-verdenen, især når det kommer til at udforske grænsen mellem mennesker, cybernetiske forbedringer og kunstigt intelligente kreationer. Spøgelse i skallen: SAC_2045 er ... ikke det. Den nye computer-genererede anime-serie er et meget mindre seriøst kig på hårdkogte sci-fi-koncepter og mere af en shoot-em-up-bolde, der kun bruger A.I. ideer som et middel til chok og ærefrygt. Der er en gennemlinje, der ser såkaldte 'post-mennesker' - væsener, der er i stand til at handle ud over både menneskelige kapaciteter og endog kunstigt forbedrede mennesker som GHOST-teamet - udgør en trussel mod næsten alle andre i verden.

Men snarere end at undersøge, hvad det vil sige at være post-human, eller hvordan verden selv ville se ud med sådanne fremskridt, GitS: SAC_2045 vælger endnu en gang et dystopisk syn. Det er en krigsherjet verden, delvis takket være det amerikanske imperiums 'Bæredygtige krig', der kører værdien af ​​valuta globalt. Selv amerikanske byer som Palm Springs og Los Angeles er ødemarker; et typisk byttesystem og voldsom banditry opstår, som man kunne forvente i post-apokalyptiske dystopiske historier. Så mens post-mennesker er de mest interessante ting i denne serie (selv majoren og hendes team får tyndt karakterarbejde denne gang), GitS: SAC_2045 gør intet interessant med dem bortset fra at se, hvor brutalt voldelige eller grusomme de kan være. Hvor sjovt!

Westworld

Billede via HBO

hvilken film er efter borgerkrig

Westworld er utvivlsomt den dyreste, mest smukt producerede og formodentlig mest filosofisk funderede og efterforskede serie af denne flok. Det har også den højeste profil, hvilket betyder, at uanset hvad Westworld vil påvirke publikum, fremtidige historiefortællere, kreative hold på andre produktioner og seernes kollektive forståelse og perspektiv på kunstig intelligens. Showet har gjort meget for A.I. siden den første introduktion af ideen om 'android temapark' sidst Michael Crichton 1973's sci-fi-film, ikke hele den progressive og bestemt ikke optimistisk eller idealistisk. Westworld er mere en vridende, vendende mysteriefortælling ispækket med en smule interessante filosofiske ideer mellem det krævede køn og vold i premium kabel-tv-programmering.

I sæson 3, Westworld bevæger sig ud over parkens grænser og ind i den virkelige verden, som vi kender den. Det er en overbevisende idé i sig selv: Hvordan vil de kunstigt intelligente væsener, der er udformet specielt til parkerne, og deres gæster reagere og reagere på verden som helhed? Hvordan vil deres nyfundne frihed påvirke deres beslutninger? Og hvordan vil de kød-og-blod-mennesker, der lever i en allerede teknologiforbundet verden, reagere, når disse nyankomne dukker op i deres midte? Desværre ser svaret ud til at blive opsummeret med: Hævn, shoot-outs, sværdkamp, ​​eksplosioner og virksomhedsspionage. For at opsummere det yderligere: Ting, vi har set før.

Westworld er uden tvivl et filosofisk rigt show, der kræver, at seeren skal være opmærksom på hver episode og, mere sandsynligt end ikke, at besøge tidlige episoder efter åbenbaringer, der kommer senere på sæsonen; Jeg udpeger ganske vist stadig sæson 3. Idéen om en A.I., dvs. 'Dolores', der overtager forskellige 'ærmer' er spændende, selvom vi har set det i Ændret kulstof . Idéen om en kvante supercomputer - med de dejlige navne på Saul, David, Salomo og Rehabeam (vi får det, du elsker dit gamle testamente) - der er i stand til at forudsige menneskelig adfærd og konstruere en livagtig simulation er også spændende, selvom vi har set det i Devs og lignende historier. Selv A.I. væsener, der frigør deres landsmænd fra programmeret trældom, maskinrevolutionen, den endeløse debat om eksistensen af ​​fri vilje versus programmeret skæbne, igen og igen ... det er overbevisende nok, men vi har set det hele før.

Det, vi ikke har set, i det mindste ikke i samme mængde eller kvalitet som det dystopiske indhold, der er anført ovenfor, er et positivt, optimistisk og endda fantasifuldt idealistisk syn på en utopisk fremtid, hvor menneskeheden og kunstig intelligens handler sammen for at skabe et bedre verden.

nymfoman: direktørsnitt

Fremtiden

Billede via Syfy

Det betyder ikke, at du ikke kan finde optimistiske sci-fi-historier, der involverer kunstig intelligens på tv eller i film, bare at de er færre og længere imellem. Eureka var en fantastisk serie, der centrerede sig om en sheriff med blå krave (tidligere en amerikansk Marshall), der gav sikkerhed for en lille, afsides by, der husede Amerikas lyseste og mest innovative genier. Så er der Glidere , serien fra 90'erne, der ser et team af forskellig hold af mennesker, der prøver at 'glide' gennem portaler i tid og rum for at komme hjem. Eller Springe , en lignende historie, der så en mand 'springe' ind i forskellige menneskers kroppe gennem tiden, udføre en slags livsændrende begivenhed og derefter 'springe' igen med håb om at gøre sin egen vej hjem. Størstedelen af Star Trek: The Next Generation beskæftiger sig ikke med krig og vold, men med udforskning, forståelse og undgåelse af konflikter gennem alle mulige alternativer. Næsten menneskelig , den kriminelt undersynede og aflyste for tidlige sci-fi-serie, indeholdt en hårdkogt betjent og hans android-partner i en slags kompisdramedie. Netflix er genstartet Forsvundet i rummet er en utrolig familiefokuseret historie om overlevelse gennem opfindsomhed og grus. Selv 80'ers serien Lille vidunder tog en humoristisk sitcom-tilgang til et kunstigt intelligent væsen, der lærte at leve sammen med sin menneskelige familie.

En bank mod ideen om utopisk science-fiction, især med hensyn til kunstig intelligens, er, at der simpelthen ikke er nogen indsatser, ingen intriger, ingen drama . Det kunne ikke være længere væk fra sandheden. Hver af titlerne nævnt ovenfor markerer alle disse felter og mere; de skifter simpelthen deres fokus til mere af et karakterniveau og mindre af et verdensafslutningsniveau. Utopiske historier har en tendens til at være mindre om 'Hvor meget handling og vold kan vi proppe ind i denne scene?' og mere om 'Hvordan kan vores karakterer bruge deres kløgt og deres ressourcer til at komme ud af denne marmelade?' Denne historiefortællingstilgang er vanskeligere ved design, hvilket betyder, at de kreative teams bag kulisserne skal være op til opgaven med at levere mere kloge, fantasifulde og originale løsninger i stedet for at stole på den samme gamle ting for at få dem igennem.

Billede via Fox

Det betyder ikke, at løbere skal genopfinde hjulet, selvom det ville være en skifter, hvis forfattere stoppede med at bruge androider som endnu en måde at udforske menneskelige grusomheder på og begyndte at se dem som deres egne unikke agenter for deres egne originale historier. I nogle tilfælde venter utopiske serier bare på tilpasninger af eksisterende, ligesom Iain M. Banker '' Kultur serie. I andre tilfælde skal man kun se på vores verdens nuværende problemer - klimaændringer og ekstreme vejrforhold, energikilder, pandemier, mad- og vandmangel, langvarig krig, indkomstulighed osv. - og de foreslåede løsninger til at finde kernen af en idé til en optimistisk utopi.

Forestil dig en A.I.-assisteret verden, hvor alle disse problemer løses, hvis de ikke løses, ikke kun for de få, men for de mange. Hvordan ville det ske? Hvilke politikker ville være på plads, og hvilke teknologiske resultater ville der komme af dem? Lodrette gårde, autonome drone-leverancer og -tjenester, AI-assisteret ressourcehåndtering og forsyningskæder, kunstigt intelligente plejere og medicinske udbydere, modulær vedvarende energiproduktion i alle skalaer ... Hvordan ville vores verden se ud, hvor de mest usandsynlige endnu optimistiske ideer blev virkelighed snarere end at indse vores mørkeste frygt igen og igen?

Det er en historie, jeg gerne vil se, og jeg tror også publikum vil. Men for at gøre det, A.I. på tv har brug for en revolution.