De 45 bedste animerede film i det 21. århundrede (hidtil)

Hvilken Film Skal Man Se?
 
Disney, Pixar, Miyazaki og meget mere.

Fra 2000 til i dag er animerede film blevet allestedsnærværende, mere og mere eksperimentelle i deres narrative konstruktion og visuelle sprog og kritikerroste. Det 21. århundrede har gjort en masse venlighed over for det animerede medium og tilbudt sine særlige fornøjelser til publikum i alle aldre. Computergenereret billeder blev bestemt teknikken dagens , men mange af vores pionerer fortsatte med at rod med formens trætte og sande metoder til håndtegnet eller stop-motion-animation, hvilket resulterede i en tilstrømning af interessante animerede forfattere.

For at fejre disse moderne mesterværker af krat og fantasi har vi de 45 bedste animerede film i det 21. århundrede. Fra Pixar til anime og alt imellem, lad den virkelige verden være bagud og nyd denne liste over vidunderlige værker af animeret kunst.

En by kaldet panik

Billede via GKids

Direktører : Stéphane Aubier, Vincent Patar

Forfattere : Stéphane Aubier, Guillaume Malandrin, Vincent Patar, Vincent Tavier

Cast : Stéphane Aubier, Jeanne Balibar, Nicolas Buysse, Véronique Dumont, Bruce Ellison, Frédéric Jannin, Bouli Lanners

Hvis Wallace og Gromit og Toy Story faldt et ton syre og lavet en baby, det ville være noget lignende En by kaldet panik . Det fransksprogede stop-motion-eventyr fra instruktører Stephane Aubier og Vincent patar (som også giver stemmer) følger narrestreger fra tre plastlegetøjs-huskammerater - hest, cowboy og indianer - da de støder på en skør videnskabsmand, udforsker en snedækket vildmark og opdager en undervandslagune nær jordens kerne befolket af dobbelt lille hav skabninger. Og det hele starter med alt for mange mursten. Nej seriøst, det er plottet. De bestiller ved et uheld for mange mursten og ender på en eller anden måde på en rejse til midten af ​​jorden. Pakket med surrealistisk humor, sprudlende fortællingsnonsens og en fritgående 'hvorfor ikke?' stemning, En by kaldet panik fanger den uhæmmede kreativitet i barndommens legetid med en avantgarde kant. - Haleigh Foutch

Breadwinner

Billede via AIF

direktør : Nora Twomey

Forfattere : Anita Doron, Deborah Ellis

Cast : Saara Chaudry, Soma Bhatia, Ali Badshah, Noorin Gulamgaus, Kane Mahon, Laara Sadiq, Kanza Feris, Shaista Latif, Kawa Ada, Ali Kazmi, Reza Sholeh

Breadwinner er en Oscar-nomineret, smukt animeret fortælling, der gør mere for at humanisere de mennesker, der lever under Taliban-styre i Afghanistan end næsten alt andet, vi har set i løbet af de sidste 20 år. Det skitserer også behændigt regionens belejrede historie gennem århundrederne, da bølge efter bølge af fremtidige erobrere og underkastere stormer ind i området, kun for at forlade landet - og de mennesker, der bor i det - i uorden.

Men Breadwinner bevæger sig hurtigt væk fra denne indramning af historien og kommer til hjertet af selve fortællingen. Centreret om den unge Afghanistan-pige Parvana fortæller det om hendes trods over for Taliban-styre i lyset af vold og sikker død for at forsørge sin familie. Kvinder og piger er andenklasses borgere under dette regime. Faktum af denne undertrykkelse mærkes så stærkt i hele den tidlige fortælling af historien, så meget at når Parvana forklæder sig som en dreng for at købe mad, hente vand og tjene til livets ophold, er hendes relative frihed og glæde påtagelig . Det er til tider et hårdt ur, men en opmuntrende og smukt fortalt. - Dave Trumbore

Chicken Run

Billede via Aardman Animations / DreamWorks

Direktører : Peter Lord, Nick Park

Forfattere : Karey Kirkpatrick, Peter Lord, Nick Park

Cast : Phil Daniels, Lynn Ferguson, Mel Gibson, Tony Haygarth, Jane Horrocks, Miranda Richardson, Julia Sawalha, Timothy Spall, Imelda Staunton, Benjamin Whitrow

Da jeg voksede op, havde min familie en varevogn i fuld størrelse med en lille TV / VCR-combo installeret bagpå. Min bror og jeg havde et lille udvalg af VHS-bånd, som vi bar pokker ud på bilture, store og små. Øverst på bunken? Chicken Run , den fuldstændig charmerende 'fængselsflyvning for børn' fra fantasien, der bragte os Wallace & Gromit stopfilm-korte film (ikke tilfældigt en anden VHS, vi havde på os). Peter Lord , Nick Park og manuskriptforfatter Karey Kirkpatrick udformet en sådan samlet, stram, charmerende, sjov, gribende, dejlig familiefilm, en der stadig fungerer på grund af sin tidløse interaktion med klassisk biograf og historiefortælling. En gruppe meget britiske kyllinger bor på en gård, hvor deres skæbne er, ja, på dit middagsbord. De er ikke så interesserede i at blive mad. Og når en meget amerikansk hane slutter sig til deres flok, kan han bare være deres ledestjerne for, hvordan man kan flygte og leve et bedre liv. Chicken Run gør det hele med flådens effektivitet, spiller dets situationer for latter, spænding og overraskende mørkt patos. Og mens jeg ser på Hulu aldrig helt vil gentage oplevelsen af ​​min familie van's VHS, skal jeg i det mindste ikke beskæftige mig med sporingsproblemer. - Gregory Lawrence

Overskyet med en chance for Kødboller

Billede via Sony Pictures Animation

hvilke vidunderlige film at se før slutspil

Instruktører / forfattere : Phil Lord, Christopher Miller

Cast : Bill Hader, Anna Faris, James Caan, Andy Samberg, Bruce Campbell, Mr. T, Bobb'e J. Thompson, Benjamin Bratt, Neil Patrick Harris, Al Roker, Lauren Graham, Will Forte

Før filmskabere Phil Lord og Chris Miller opnået storskærms anerkendelse for vildt ambitiøse (og fantastiske) film som LEGO-filmen , enogtyve og 22 Jump Street og Spider-Man: Into the Spider-Vers , de gik allerede fuld punk i animationsgenren. De to blev især fyret fra og derefter genansat på Sony Pictures Animations Overskyet med en chance for Kødboller , som - når de fik landingsbanen for at blive underlige med det - blev de til en underlig, sjov og i sidste ende følelsesmæssig videnskabspositiv historie om mad, der regner fra himlen. Bill Hader udtrykker en wannabe-videnskabsmand ved navn Flint Lockwood, der bor i en lille by ved navn Swallow Falls, som kastes i fare, når en af ​​Flints vilde opfindelser begynder at gøre vand til mad, på hvilket tidspunkt det bogstaveligt talt begynder at regne alle mulige lækre - og gigantiske - godbidder . Kaos følger, men geni er i detaljerne, da Lord og Miller undergraver forventningerne ved hver tur, samtidig med at de leverer en tilfredsstillende historie for alle aldre. - Adam Chitwood

Kokosnød

Billede via Pixar

direktør : Lee Unkrich

Forfattere : Lee Unkrich, Jason Katz, Matthew Aldrich, Adrian Molina

Cast : Anthony Gonzalez, Gael García Bernal, Benjamin Bratt, Alanna Ubach, Renée Victor, Ana Ofelia Murguía, Edward James Olmos

'Husk mig.' Disse to ord i træk, og jeg er færdig. Selv i Pixars uforlignelige panteon af grådfremkaldende mesterværker (hvoraf mange er på denne liste), Kokosnød tager en særlig plads i mit hjerte. Det spinder et eventyrligt, gribende garn i et kulturelt autentisk rum, det forankrer sin følelsesmæssige krog til familien med tarmstansningseffektivitet, det pakker et absolut helvede plot twist (selvom det virkelig er mere som et 'karakter twist'), og dets musik? Min gud, dens musik. Ser du, unge Miguel ( Anthony Gonzalez ) ønsker intet mere end at spille guitar som hans idol, Ernesto de la Cruz ( Benjamin Bratt ). Men hans familie har et forbud mod musik. Hvorfor? For at finde ud af, vil Miguel rejse til de dødes land og møde den udover charmerende Héctor ( Gael Garcia Bernal ) som co-eventyrer og lære sandheden om sin familie. Som et resultat er billedet fyldt med utrolige melodier, skrevet og fremført smukt ikke kun af sine dygtige komponister og skuespillere, men af ​​animatorerne. Hver eneste fingerbevægelse på en guitar er nøjagtigt, hvor den skal være - og selvom det ikke er noget ved denne film, der får mig til at græde mest, ville jeg lyve, hvis jeg sagde, at den ikke var ansvarlig for et par vildfarne tårer. - Gregory Lawrence

Coraline

Billede via fokusfunktioner

Instruktør / forfatter : Henry Selick

Cast : Dakota Fanning, Teri Hatcher, Jennifer Saunders, Dawn French, Keith David, John Hodgman, Robert Bailey Jr., Ian McShane

Forfatter / instruktør: Henry Selick

Medvirkende: Dakota Fanning, ‌ Teri Hatcher, John Hodgman, Keith David, Jennifer Saunders, Ian McShane

Baseret på Neil Gaiman ' s bog med samme navn, Coraline er en af ​​de dummeste uhyggelige og mest nervøse familiefilm, der nogensinde er lavet, hvilket ikke burde være nogen stor overraskelse, da det kommer fra ingen ringere end forfatter / instruktør Henry Selick - aka, filmskaber af den essentielle goth kid-starter Mareridtet før jul . Med fænomenal stop-motion-animation fra LAIKA, der introducerede studiets præcise, meget stiliserede og teknologisk fornyede 3D-trykte teknologi. Dakota Fanning fører sin stemme som titelkarakteren, en eventyrlysten ung pige, der opdager en spejlverden, der i første omgang virker idyllisk, men som skjuler mørke og truende hemmeligheder bag knapøjne og sjæløse smil. Det er virkelig uhyggeligt, kreativt innovativt og alt sammen fastgjort på en opfindsomme fantasilignelse fra en af ​​litteraturens store moderne genrenforfattere. - Haleigh Foutch

Kejserens nye rille

Billede via Disney

direktør : Mark Dindal

boardwalk empire sæson 3 afsnit 11

Forfatter : David Reynolds

Cast : David Spade, John Goodman, Eartha Kitt og Patrick Warburton

Denne film havde lidt af en tortureret produktionshistorie (på et tidspunkt var det en musikalsk episk titel Kongeriget af solen ), men det endelige produkt viste sig stadig at være en af ​​de sjoveste film i Disney Animations historie. Historien følger en narcissistisk og egoistisk kejser, Kuzco ( David Spade ), der er forgiftet af sin dobbelte rådgiver Yzma ( Eartha Kitt ), men i stedet for at dø bliver han forvandlet til en lama og er tvunget til at stole på venligheden hos landsbyboeren Pacha ( John Goodman ). Handlingen er ren road-trip kompis-film ting af kvaliteten af ​​den farcical komedie hæver Kejserens nye rille ind i en rigtig sjov bolde, der er din opmærksomhed værd. - Matt Goldberg

Fantastisk Mr. Fox

Billede via 20th Century Fox

direktør : Wes Anderson

Forfattere : Wes Anderson, Noah Baumbach

Cast : George Clooney, Meryl Streep, Jason Schwartzman, Bill Murray, Willem Dafoe, Owen Wilson

Få filmskabere syntes bedre egnet til stop-motion-animationsmediet end Wes Anderson . Hans filmografi indtil det tidspunkt havde bestået af omhyggelige og maleriske billeder ledsaget af en tør humor og charmerende karakterer. Og faktisk 2009'erne Fantastisk Mr. Fox er ikke bare en fantastisk stop-motion film, det er en fantastisk filmperiode og en af ​​Andersons absolut bedste. Det Roald Dahl tilpasning tackler temaer, der vedrører samfund og forældreskab, med en absolut stablet stemmeoptagelse, der giver deres talenter til disse charmerende, men stikkende væsner. Men en af ​​de mest slående scener i Fantastisk Mr. Fox er en, der er mest symbolsk for, hvorfor det fungerer: Mr. Fox og hans kone Felicity har et følelsesladet, oprigtigt hjerte til hjerte foran et vandfald. Det er vittigt og smukt og hjerteskærende og lidt mørkt på samme tid og har en vanskelig tonebalance. Og det cusser godt. - Adam Chitwood

Find Nemo

Billede via Pixar

direktør : Andrew Stanton

Forfattere : Andrew Stanton, Bob Peterson, David Reynolds

Cast : Albert Brooks, Ellen DeGeneres, Alexander Gould, Willem Dafoe

Find Nemo er efter min vurdering lidt undervurderet. Dette var på det tidspunkt en af ​​de største film i verden. Alle elskede Find Nemo til det punkt, at jeg i bakspejlet tror, ​​at vi trækker det op som en smule populistisk. Men giv det en genovervågning, så dine øjne åbnes for dets glans igen. Direktør Andrew Stanton er i stand til at tråde en historie om sorg sammen, en historie om et anstrengt far / søn-forhold, en kammeratfilm, en En fløj over gøgestolen -lignende historie om udenforstående, der binder sig sammen, og en fjern eventyrhistorie i et sammenhængende stykke. Det er et bevis på Stantons talent, at filmen aldrig føles episodisk, og på trods af at man jonglerer med flere karakterer og scenarier, altid føles følelsesmæssigt jordforbundet. Nogle gange er film populære af en grund, ved du? - Adam Chitwood

Frosset

Billede via Walt Disney Studios Motion Pictures

Direktører : Chris Buck, Jennifer Lee

Forfattere : Chris Buck, Jennifer Lee, Shane Morris

hvad kommer til disney plus i maj 2020

Cast : Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathan Groff, Josh Gad, Santino Fontana

Der er intet bedre end at se en film knuse den absolut i billetkontoret og fortjener hver eneste krone. Så er tilfældet med Disney Animations Frosset , den højest tjente ved verdensomspændende billetkontor i 2013. Filmen indeholder en uforglemmelig rollebesætning af tegn ledet af Kristen Bell og Idina Menzel som søstre, henholdsvis Anna og Elsa. Elsa har gjort alt, hvad hun kunne for at kontrollere sine magiske evner omkring kære, men når et udbrud afslører sine kræfter for borgerne i Arendelle, flygter Elsa og kaster regionen ind i en evig vinter. Anna er fast besluttet på at sætte tingene i orden og tager ud på et eventyr for at bringe sin søster hjem og redde kongeriget. Der er masser at elske Frosset som de uforglemmelige sange (især den Oscar-vindende 'Let It Go') og Josh Gad 'S elskelige præstation som Olaf, men den mest slående kvalitet af Frosset er hvor stærk historien er tematisk. Som en person, der er tæt på sin søster, har jeg altid været mest berørt af forbindelsen mellem Anna og Elsa. De er to meget forskellige mennesker, der står over for unikke udfordringer, men at klare disse udfordringer kræver de samme ting - selvstyrke og også deres ubetingede kærlighed til hinanden. Frosset føles fast som et medlem af den klassiske Disney-animerede familie, men kan også prale af en række fremadrettede kvaliteter, der gør det til en historie, der fejrer ægte kærlighed i enhver forstand - venskab, familiekærlighed, romantik og selvkærlighed også. - Perri Nemiroff

Funan

Billede via GKIDS

direktør : Denis Do

Forfattere : Denis Do, Magali Pouzol, Elise Trinh

Cast : Bérénice Bejo, Louis Garrel

Funan er en af ​​de vigtigste animerede film, jeg nogensinde har set, og jeg kan roligt sige, at du sandsynligvis aldrig har set noget helt lignende. Fra forfatter / instruktør Denis Do , der fik sin debut i spillefilmen, kommer til en livshistorie om ankomsten af ​​Khmer Rouge-regimet i 1975, og hvordan det hævdede livet for en cambodjansk familie, bare en blandt mange. Lider i eksil, adskillelse fra deres familiemedlemmer og deres udmattende nye virkelighed i arbejdslejrene, vil en ung kvinde ved navn Chou risikere alt for at genforene sine overlevende familiemedlemmer, uanset omkostningerne.

Det er en historie, der udelukkende burde høre til vores fortid, men dens karakterer og konflikter er også genkendelige i sammenhæng med moderne, løbende grusomheder. Selve fortællingen ville være kraftig nok blot som en historielektion om ondskabet udført af Røde Khmer, men det bliver endnu mere meningsfuldt takket være Dos personlige forbindelse til historien. Han vælger at fokusere på de virkninger, som regimet har på hans karakterer, snarere end ære i volden fra de mange forfærdelige og barbariske fremgangsmåder, som soldaterne udfører. Funan er et godt eksempel på, hvordan animation ikke er, og aldrig rigtig har været, 'bare for børn', samtidig med at den viser sin alsidighed som et historiefortællingsmedium for vanskelige emner. - Dave Trumbore

Ghost in the Shell 2: Innocence

Billede via Bandai Entertainment

Instruktør / forfatter : Mamoru Oshii

Cast : Akio Ōtsuka, Atsuko Tanaka

Efter de indflydelsesrige, popfilosofiske fornøjelser fra 1995's sædvanlige anime Spøgelse i skallen , forfatter / instruktør Mamoru Oshii ankom i 2004 helt tilbage på sin lort. Ghost in the Shell 2: Innocence har en umulig opgave foran sig: På en eller anden måde fortsætter fortællingen om Major Motoko Kusanagi, hvis filmrejse (hvis man lægger de forskellige stykker manga, tv-tilpasninger, eventuelle ScarJo-katastrofer osv. til side) kommer til en indeholdt, afslappende og smart konklusion den oprindelige film. Oshii begynder denne potentielle katastrofe med at koncentrere sig om sin anden vidunderlige hovedperson, detektiv Batou, og give ham en ny sag at løse - en række sexrobotter, der går på fritz og skaber problemer. Oshii er åbenlyst ikke interesseret i at spinde et simpelt kriminelt garn (skønt han er ganske god til det), og hans film går over det forbandede sted i sin dristigt tankebøjende udforskning af identitet i en cyberpunk-virkelighed. Det er en åbenbarende filmoplevelse, en der måske føles som en renere touch end sin forgænger, fordi den er så meget mindre interesseret i at lade os få adgang til den. Og ja, Major dukker op igen, og ja, hendes rejse fortsætter med at være melankolsk sci-fi-glans. Lade Uskyld vaske over dig, og du vil være med til den unikke tur til et cyberliv. - Gregory Lawrence

Sådan træner du din drage

Billede via DreamWorks Animation

Direktører : Chris Sanders, Dean Deblois

Forfattere : Will Davies, Dean DeBlois, Chris Sanders

Cast : Jay Baruchel, Gerard Butler, Craig Ferguson, America Ferrera, Jonah Hill, Christopher Mintz-Plasse, T.J. Miller, Kristen Wiig

Den bedste film nogensinde at komme ud af DreamWorks Animation, Sådan træner du din drage følger den ulykkelige hikke ( Jay Baruchel ), en strålende opfinder, der ikke passer ind i sin klan af dragtedræbende vikinger. En dag nedkaster Hiccup en drage og leder kun efter sin krop for at finde, at dragen er såret, i live og muligvis kan tæmmes. Hikke navngiver sin drage 'Tandløs' og opdager, at alt, hvad han og hans stamme tænkte på drager, var forkert. Filmen ser smuk ud med en fejende score af John Powell , og mens fortsættelserne også er gode, forbliver originalen en klassiker om empatiens magt. - Matt Goldberg

Jeg mistede min krop

Billede via Netflix

direktør : Jérémy Clapin

Forfattere : Jérémy Clapin, Guillaume Laurant

Cast : Hakim Faris / Dev Patel, Victoire Du Bois / Alia Shawkat, Patrick d'Assumpcao / George Wendt

Jeg så denne film dagen efter jul sidste år, og det fik mig til at ønske, at jeg ikke allerede havde sendt min Top 10-liste, fordi den var helt fantastisk. Det anerkendte franske drama havde premiere tidligere samme år i Cannes, hvor det blev erhvervet af Netflix. Instrueret af Jeremy Clapin , der var med til at skrive manuskriptet med forfatteren Guillaume Laurant , Jeg mistede min krop følger en meget målrettet afskåret hånd, da den undslipper et mystisk laboratorium og rejser over forstæderne til Paris, da det vender tilbage til ejeren Naoufel, en ung pizzaleverandør, der stadig smarter fra sin forelskelse med en kommende kunde, Gabrielle. Naoufel faldt for Gabrielle, mens han talte til hende over sin bygnings samtaleanlæg, så i et ret vildledt forsøg på at møde Gabrielle personligt og lære hende at kende, tager han et job som lærling til sin onkel, en tømrer. Blandt denne håbefulde kærlighedshistorie er flashbacks til Naoufels tragiske barndom, hvis uddrag blev fanget på kassettebånd, som han stadig holder af.

Jeg mistede min krop er en mærkelig og unik film, der trodser let kategorisering. Det er både dybtgående og stille ødelæggende, og selvom det mistede Oscar for bedste animerede funktion til Toy Story 4 , originaliteten, der vises her, burde have været tilstrækkelig til, at den havde trukket af en forstyrrelse. Dette er en historie om kærlighed og tab, og der er en simpel poesi i dets billeder, der fik mig til at indse, hvor meget jeg tager mine egne hænder for givet. Animationen er helt fantastisk, og filmen kan også prale af en vidunderlig score fra Og Levy . Mit eneste råd er at se det på fransk med undertekster snarere end den døbte engelske version, da der er en vis romantik i det franske sprog, der giver denne historie ekstra struktur. - Jeff Sneider

De utrolige

Billede via Disney / Pixar

Instruktør / forfatter : Brad Bird

hvor mange slutdestinationsfilm der blev lavet

Cast : Craig T. Nelson, Holly Hunter, Samuel L. Jackson, Jason Lee, Spencer Fox, Sarah Vowell, Wallace Shawn

Her er en hot take for at få jer alle sammen: De utrolige er den bedste Marvel-film ikke i MCU (ja, jeg sagde det). Brad Bird og hans animationsteam spikrer absolut æstetisk udseendet og følelsen af ​​tegneserier fra den gyldne tidsalder, samtidig med at de bringer liv til historien om Parrs, en familie af superhelte, der uventet flød ind i et stort eventyr på trods af at forsøge at lægge sig lavt. Historien fastslår aldrig åbenlyst, hvornår den er indstillet, men udseendet og følelsen af ​​det indikerer, at Birds hold går efter en sen 50'ere, tidlig 60'ers følelse. Ved at gøre dette er der en iboende nostalgi til filmen, som gør det muligt at væve i billedsprog og den slags futuristiske teknologi, vi kender fra sci-fi og superhelthistorier fra æraen. Tillader dig at synke endnu længere ned i De utrolige 'verden er en rollebesætning af virkelig dejlige stemmeforestillinger. Hvis der er en ting, vi ved, er sandt ved en Pixar-film, er det, at stemmeoptagelsen altid vil være en triumf. Her fører Craig T. Nelson og Holly Hunter laver noget af deres bedste arbejde, samtidig omdannet til et kærligt par og aldrende superhelte Bob og Helen Parr, aka Mr. Incredible og Elastigirl, samtidig med at du får dig til at føle, at Nelson og Hunter faktisk er lige der på skærmen og i kostume.

Selvfølgelig, De utrolige er også en af ​​de bedste animerede film i nyere hukommelse, fordi den har givet os nogle sjove, mindeværdige øjeblikke. Åbningsscenen, hvor vi møder Mr. Incredible, Elastigirl og Frozone, handler næsten om den bedste slags udstilling, jeg nogensinde har set, og fortæller os, hvem tre af vores hovedpersoner er på et grundlæggende niveau uden at det føles klodset. Også, hver scene i Edna Mode og det et utroligt Frozone-øjeblik er også hall of fame scener og skal fejres som sådan. Incredibles er i sidste ende en hjertevarmende historie om familien, uanset om det er din biologiske familie eller det superhelteam, du har samlet, og hvordan alt er muligt - endda besejre en superskurk - når disse supportsystemer er på plads. - Allie Gemmill

På vrangen

Billede via Disney-Pixar

direktør : Pete Docter

Forfattere : Pete Docter, Meg LeFauve, Josh Cooley

Cast : Amy Poehler, Phyllis Smith, Richard Kind, Bill Hader, Lewis Black, Mindy Kaling

I juni 2015, På vrangen blev officielt min favorit Pixar-film nogensinde. Jeg synes, de fleste Pixar-film er fænomenale, men der er noget ved den måde, jeg stadig bærer på På vrangen med mig, der beviser, at det er et dejligt eventyr, der gør et uudsletteligt indtryk. Filmen handler om en 11-årig ved navn Riley - eller mere specifikt de fem følelser, der kører showet inde i Rileys sind. Jeg glemmer aldrig min skepsis, da jeg første gang hørte loglinjen, men det er det Pete Docter og de reklamer hos Pixar, vi taler om her. Selvfølgelig var de i stand til at udvikle en farverig, meget detaljeret sindsverden med vildt kreative og meget gribende detaljer ved hver tur. Indstillingen fungerer vidunderligt i sammenhæng med Rileys personlige historie, men hvad der skabte På vrangen en all-timer for mig, er hvordan jeg afvikler at tage så mange af de ideer og visuals med mig, og ærligt talt hvor meget trøst og forståelse, de har bragt mig. Hvad ville mine personlighedsøer være? Kan jeg huske min Bing Bong? Hvad er mine kerneminder? Og måske vigtigst af alt erkendelsen af, at jeg bruger så meget tid og kræfter på at begrave sorg, når faktisk sorg og glæde går hånd i hånd. Det er det yderst rørende koncept efter det næste, og de bringes alle på skærmen med spot-on voice casting, animationsinnovationer og Pixars sædvanlige håndværk og soulfulness. - Perri Nemiroff

Det er sådan en smuk dag

Billede via Cinemad Presents

Instruktør / forfatter : Don Hertzfeldt

Cast : Don Hertzfeldt, Sara Cushman

Jeg er sjældent blevet så dybt rørt af en animeret film, som jeg var ved Don Hertzfeldt ' s enorme, entydige film fra 2012 Det er sådan en smuk dag . Fortalt udelukkende gennem stregfigurer med lavt-til-ingen-udtryk og amorfe klatter af form og farve, undersøger den magre 62-minutters film højdepunkterne og nedturen i den menneskelige psyke, den åndelige oplevelse og vores fælles triste små lidelser. Ingen gør hjerteskærende humor som Hertzfeldt, og Det er sådan en smuk dag er en dybt trist film om livets vanskeligheder og ydmygelser, der også på en eller anden måde… er opløftende? Der er en forenende vene af sandhed og commiseration i Det er sådan en smuk dag der overskrider den åbenlyse tristhed, og der er intet andet som det derude, bevis på, at du ikke har brug for fancy udstyr eller den bedste kunstneriske hånd i verden for at skabe et virkelig svimlende kunstværk. - Haleigh‌ Foutch

Klaus

Billede via Netflix

direktør : Sergio Pablos

Forfattere : Sergio Pablos, Jim Mahoney, Zach Lewis

Cast : Jason Schwartzman, J.K. Simmons, Rashida Jones, Will Sasso, Neda Margrethe Labba, Joan Cusack

Tror du, at du har set nok filmfortolkninger af julemanden? Tænk igen. Denne Netflix-udgivelse indeholder Jason Schwartzman udtrykker Jesper Johansson, den super forkælet søn af postmesterens general. Når Jesper ikke klarer det gennem postbudsuddannelsesakademiprogrammet, er nok nok, og kære gamle far beslutter at sende ham til det mest uønskede posthus, man kan forestille sig, det i den snedækkede, isolerede by Smeerensburg. Mens han er der, møder Jesper en skovmand ved navn Klaus (udtrykt af J.K. Simmons ) og indser, at Klaus 'uberørte samling af håndlavede legetøj kunne være nøglen til at få brevene til at flyde i Smeerensburg og endelig imponere sin far. Sergio Pablos havde mange års erfaring inden for animation, men Klaus markerede sin debut som direktør, og det er en ret utrolig start på hans karriere-helmefunktioner. (Så meget som jeg elsker Toy Story 4 , Jeg troede Klaus fortjente den Oscar.) Ikke alene er Pablos 'originale historie om fremkomsten af ​​julemanden-legenden ekstremt klog og charmerende, men der er også den meget effektive levering af ideen om, at en ægte handling af goodwill altid vil udløse en anden. Det er et opmuntrende koncept formidlet gennem fantastisk animation, en meget specifik tone og unik sans for humor, der skaber Klaus en virkelig enestående film om julestemning. - Perri Nemiroff

Kubo og de to strenge

Billede via LAIKA / Universal

direktør : Travis Knight

Forfattere : Marc Haimes, Chris Butler, Shannon Tindle

Cast : Charlize Theron, Matthew McConaughey, Art Parkinson

Produceret af stop-motion studio Laika, Kubo og de to strenge er først og fremmest en smuk film. Det er et fantasyeventyr om en lille dreng i det feudale Japan, der besidder et magisk instrument kaldet en shamisen, som han kan klage på for at gøre nogle fantastiske ting, og den fantastiske animation giver nogle utrolige visuelle sekvenser, herunder det spredte japanske landskab, et stort hav og en kamp med et kæmpe skelet. (Det gigantiske skelet er i øvrigt den største stop-motion marionet, der nogensinde er lavet - den er 16 meter høj!) Alle karakterer og baggrunde er designet til at ligne et træblokmaleri, der ekko traditionel japansk kunst, hvilket resulterer i en film, du uden tvivl kunne se med lyden slukket og bare nyd som et kunstværk. Men det skal du ikke, fordi historien om Kubo , ligesom resten af ​​Laikas arbejde, er stærkt følelsesladet. Det er i sidste ende en fortælling om familie og tab, og hvordan man kan skabe fred med de tragedier, livet blandes så ofte med triumferne. Det ville have været en fantastisk film i ethvert medium, men den fantastiske animation gør det til en klassiker fra alle tiders. - Tom Reimann

bedste shows på netflix for kvinder

Lego-filmen

Billede via Warner Bros.

Instruktører / forfattere : Phil Lord, Christopher Miller

Cast : Chris Pratt, Will Ferrell, Elizabeth Banks, Will Arnett, Nick Offerman, Alison Brie, Charlie Day, Liam Neeson, Morgan Freeman

Hvad der let kunne have været en legetøjsreklame for det langvarige LEGO-mærke i stedet for en strålende inversion af den udvalgte heltes trope, mens man stadig leger med de aspekter af kreativitet og fantasi, der er forbundet med LEGO. I Lego-filmen , Chris Pratt stemmer Emmet, en bygningsarbejder, der snubler over 'modstandsstykket', der signalerer, at han vil være den valgte, der kan besejre den skumle præsident Business ( Vil Ferrell ). Den smukke animation med stop-motion-stil parrer vidunderligt med den fjollede og hurtige komedie fra Phil Lord og Christopher Miller. Men under alle plaststenene er der en film med et meget stort hjerte og en historie om ikke at være den valgte, og i stedet vælge hvad der gør dig speciel. - Matt Goldberg