Bag kulisserne Fakta om dine yndlingsfilm fra 80'erne for teenagere

Hvilken Film Skal Man Se?
 
I 1980'erne blomstrede teenfilm ved at give latter, kærlighed, hjertesorg og undertiden en varulv-basketballspiller. Men hvad skete der bag kulisserne i din favorit 80'ers teen klassiker?

Feuderende skuespillere, manuskriptændringer, næsten savnede rollebesætningsvalg - meget gik ned, som du ikke kender til. Her er en liste over nogle af de mest saftige fakta bag kulisserne med noget varmt sladder på siden.

Morgenmadsklubben

I et andet univers ville denne teen klassiker have været helt anderledes. Først blev portrætterrollen tilbudt Rick Moranis ( Ghostbusters ), der ønskede at gøre en russisk accent for komisk hjælp. Direktør John Hughes og andre ledere mente, at det ville være for distraherende for filmens alvorlige tone.

Billede via Universal Pictures

En anden ændring var til scriptet. Filmen var oprindeligt racer, inklusive en topløs scene, der involverede skolens svømningsinstruktør, og en scene, der involverede de mandlige studerende og en aerobic-klasse fyldt med middelaldrende kvinder.

Det er ikke alt. Læs videre for at se hvorfor Judd Nelson blev næsten fyret fra filmen!

Pæn i pink

James Spader 'S præstation som Steff i Pæn i pink var meget god. Næsten for godt. Under sin audition til rollen var Spader så i karakter, at producenterne troede, at han var en ægte rykke. Så meget, at de næsten ikke kastede ham.

Billede via Paramount Pictures

Oven i købet ville filmen ikke være sket, hvis den ikke var for Molly Ringwald ' s smag i musik. Efter filmen Seksten stearinlys , Fortalte Ringwald John Hughes at skrive en film baseret på sangen 'Pretty In Pink.' Hughes fortsætter med at skrive filmen efter samtalen.

Alligevel ville hele filmen have været anderledes, hvis Jon Cryer var ikke blevet castet som Duckie. Læs videre for at vide hvorfor.

Heathers

Meget gik i casting af filmen Heathers . På et tidspunkt var der denne unge fyr ved bordet læst af manuskriptet, der spillede J.D. men ikke fik rollen. Den unge fyr viste sig at være Brad Pitt .

Billede via nye verdensbilleder

Filmen var også vanskelig for Shannen Doherty . På grund af sin konservative opdragelse havde hun svært ved at sværge på kameraet. Ved at give antallet af f-bomber i denne film fik dette andre medlemmer af rollebesætningen til at fnise mellem take.

Licens til kørsel

Filmen med The Two Coreys i hovedrollen spillede næsten en Corey og en Ben. Ben affleck auditioneret til rollen som Les Anderson, men det gik i sidste ende til Corey haim . Affleck ville gå videre til at vinde Oscars og være Batman, så han har det fint.

Billede via 20th Century Fox

Mærkeligt nok forsøgte Corey Haim også at få sit kørekort under optagelserne, ligesom hans karakter i filmen. Handlingen drejer sig om, at Haim kører en Cadillac, men der blev købt ni Caddys til filmen. Der må have været en masse on-set joyriding.

Risikovillig forretning

tom Cruise ville virkelig hjælpe med at sælge det faktum, at han var teenager i Risikovillig forretning , selvom han var i 20'erne. Cruise arbejdede med at kaste 14 pund, stoppede derefter straks og spiste fede fødevarer for at 'få et lag babyfedt' for at virke yngre.

Billede via Warner Bros.

Cruise fortjener også kredit for den mest ikoniske scene i filmen. Hele dansesekvensen i hans undertøj, komplet med dias, blev helt improviseret af Cruise. Cruise støvede selv gulvet af sig selv, så han kunne glide ind i rammen!

Underlig videnskab

Underlig videnskab spørger: 'Hvad ville der ske, hvis to teenagere skabte en robotkæreste?' Alligevel var der et øjeblik, hvor Ilan Mitchell-Smith kom for i karakter. Under en kyssescene med Kelly LeBrock , han stak faktisk tungen ind i hendes mund. Efter optagelsen fortalte LeBrock ham, 'Jeg sparker dig i røv', hvis han gjorde det igen.

Billede via Universal Pictures

Hvis du er en 80-årig superfilm for teenagefilm og troede, at skolen så bekendt ud, er det fordi du har set det før. Filmen blev optaget på Niles East High School, samme skole som Seksten stearinlys og Risikovillig forretning .

Seksten stearinlys

Jakes rolle i Seksten stearinlys gik næsten ikke til Michael Schoeffling . Viggo Mortenson ( Ringenes Herre ) imponerede mange med sin audition, men fik ikke delen. Efter sigende var Molly Ringwald især imponeret over Viggos kysseevner.

Billede via Universal Pictures

Filmen kunne heller ikke have sin kage og spise den også. Den stærkt frostede fødselsdagskage, der blev brugt i den sidste scene, var lavet af pap. Hvordan blev der ikke fyr i alle disse tændte stearinlys?

Vent til du finder ud af hvorfor og hvordan John Hughes skrev denne film senere på listen.

Sig noget

Denne moderne romantiske fortælling blev rost for John Cusack og Ione Skye 'S forestillinger, men de to elskere blev næsten spillet af Robert Downey Jr. og Jennifer Connolly. Rollerne blev angiveligt tilbudt skuespillerne, men de havde afvist dem.

Billede via 20th Century Fox

Det er ikke den eneste potentielle ændring. Den mindeværdige scene, hvor Lloyd løfter sin boombox op for at spille Peter Gabriel 'S 'In Your Eyes' var næsten en helt anden sang! Før du vælger Gabriels sang, Billy Idol's 'At være en elsker' blev overvejet.

Fortsæt læsning for at lære om Eric Stoltz 'S rolle på Andet side af kameraet.

Hurtige tider på Ridgemont High

Hurtige tider på Ridgemont High var ikke kun en voksen film for seerne, men også en vigtig film for flere skuespillere. Det endte med at være de første filmroller for Hollywood-stjerner Forrest Whittaker og Nicolas bur . Jennifer Jason-Leigh tog også et job på en rigtig Perrys Pizza for at komme ind i karakter.

Billede via Universal Pictures

Dette var også en vigtig film for Amy Heckerling , der debuterede som regissør med Hurtige tider . Oprindeligt, David Lynch blev kontaktet for at instruere filmen. Lynch afviste det og sagde, at han typisk ikke leder teenagekomedier, og det skulle gå til nogen, der var bedre egnet til den stil.

Læs videre for at lære mere om Sean Penn 'S on-set narrestreger på Hurtige tider .

Teen Wolf

Den moderne ulvemanfortælling tog overraskende kun 21 dage at skyde, men ikke uden problemer. På trods af at have to ugers basketball træning, Michael J. Fox kunne ikke dunk for at redde sit liv. Heldigvis blev disse basketballscener skudt med en dobbelt, Jeff Glosser, forklædt under ulvsmakeup og pels.

Billede via Atlantic Releasing Corporation

Mens varulve, der spillede b-ball, blev lavet, var den ikke-prøve-der-hjemme-van-surfing-scene afledt af det virkelige liv. Teen Wolf medskaberen Jeph Loeb ville gå på 'urban surfing' -eventyr som universitetsstuderende. Efter overvejelse kaldte Loeb urban surfing for 'utrolig dum.'

Ferris Bueller's Day Off

I Ferris Bueller's Day Off , Jennifer Gray og Matthew Broderick spillede søster og bror. Bag kulisserne var der imidlertid romantik i luften mellem dem. De to daterede under optagelserne og blev efter sigende forlovet, før de skiltes.

Billede via Paramount Pictures

Også Ferrari-fans bekymrer sig ikke. Ferris ødelagde ikke rigtig en egentlig 1963 Ferrari California Spyder. Det var en replika skabt af en specialiseret bilproducent til en brøkdel af prisen. At ødelægge en legitim ville have kostet over $ 300.000 dengang.

Lidt senere på listen deler vi de ulige omstændigheder, der blev Ben Stein ind i filmen.

Footloose

Footloose delte kærligheden til dans til 1980'erne teenagere. Imidlertid havde mange af rollebesætningsmedlemmerne problemer med at vise den kærlighed. Scenen var Chris Penn 'S karakter Willard at lære at danse var ægte. Penn vidste ikke, hvordan man dansede, så han lærte som karakteren.

Billede via Paramount Pictures

Kevin Bacon havde også brug for en assistent, der viste sin karakter dansetrin. Oven på Bacons egentlige træk havde han også to dansedouble, to gymnastik-double og et stunt-double for at uddybe alle dansesekvenserne.

St. Elmo's Fire

Fremvisning af flere medlemmer af 'Brat Pack' St. Elmo's Fire var en fast bestanddel i en 80'ers teenagers popkultur diæt. Det betyder dog ikke, at der ikke var en bump under produktionen, specifikt en babybump. Mare Winningham ironisk nok spillede den jomfruelige Wendy Beamish, mens hun var gravid med sit tredje barn.

Billede via Columbia Pictures

Der var også en kamp bag kulisserne om filmens titel. Columbia Pictures sendte forfatterne, instruktøren og producenten et notat på 35 sider, der forklarede, hvorfor de hadede filmtitlen. Det kreative hold vandt i sidste ende klart.

Bill & Teds fremragende eventyr

Det er svært at forestille sig, at nogen andre spiller Bill S. Preston, Esq. og Ted “Theodore” Logan end Alex Winters og Keanu Reeves , men de to skuespillere mente noget andet. Da han blev ansat til filmen, troede Winters, at han spillede Ted, og Reeves mente, at han blev kastet som Bill!

Billede via Orion Pictures

Selv titlen Bill & Teds fremragende eventyr var en ændring af planerne. Den oprindelige titel på scriptet var Bill & Teds Time Van , med tegnene, der rejser gennem tiden i en varevogn i stedet for den nu ikoniske telefonboks. Ændringer blev foretaget efter Tilbage til fremtiden brugte en bil til deres tidsrejser.

Morgenmadsklubben

Judd Nelson blev næsten fyret fra sættet af Morgenmadsklubben . John Hughes var angiveligt frustreret over, at Nelson konstant valgte Molly Ringwald og savnede sit mærke under scener. Hele rollebesætningen var nødt til at berolige Hughes og overbevise ham om at holde Nelson med i filmen.

er der en national skat 3

Billede via Universal Pictures

Nelsons andre narrestreger hjalp ikke tingene. Han forblev i karakter gennem hele produktionen og leverede endda sit eget switchblade, som han bragte for at sætte. Ikke overraskende skabte dette bekymring på sættet. Efter at optagelsen var færdig, svor Hughes, at han aldrig ville arbejde sammen med Nelson nogensinde igen.

Better Off Dead

Casting af John Cusack-klassikeren havde næsten ikke John Cusack overhovedet. Direktør Savage Steve Holland kæmpede producenterne for at få Cusack til hovedrollen i filmen. På det tidspunkt mente producenterne, at Cusack var for meget nørd til at portrættere en førende mand.

Billede via Warner Bros.

Det er ikke den eneste rollebesætningshistorie fra skabelsen af Better Off Dead . På hans audition, ung Damien Slade bar en læderjakke og leverede linjer 'som en seriemorder uden hensigt at være sjov.' Hvis du ikke kan huske det, spillede han paperboy.

Pæn i pink

Casting af Jon Cryer for rollen som Duckie i Pæn i pink ændrede forløbet af filmen som helhed. Oprindeligt instruktør Howard Deutch ønskede Anthony Michael-Hall at spille Duckie, mens Molly Ringwald forkæmpede Robert Downey Jr. for den del. Cryer blev i sidste ende støbt.

Billede via Paramount Pictures

Cryers rollebesætning havde en enorm indflydelse på filmen, inklusive ændring af afslutningen! Filmen havde oprindeligt Andie og Duckie mødt hinanden, men testpublikummet hadede det. Filmen ændrede sig derefter til den ende, vi kender i dag. Stakkels Jon Cryer.

Tilbage til fremtiden

Tidsrejsetrilogien kunne have set anderledes ud i vores tidslinje, hvis der blev taget andre valg. Delorean blev kun plukket, fordi dens mågerdøre havde et futuristisk udseende. Doc Brown havde en chimpanse til kæledyr, indtil lederen af ​​Universal sagde: 'Ingen film med en chimpanse har nogensinde tjent nogen penge.'

Billede via Universal Pictures

Biff Tannen selv, Tom Wilson , kunne ønske, at han gik tilbage i tiden for at afvise rollen. Den dag i dag bærer Wilson visitkort, der besvarer de mest almindelige spørgsmål, han bliver stillet om filmen. Wilson synger også en sang, han skrev, der svarer Tilbage til fremtiden fan spørgsmål på komedie shows.

Find ud af den rigtige grund til det Tilbage til fremtiden blev lavet senere på listen.

Alle de rigtige træk

Der var en vis spænding bag kulisserne i teenagers fodbolddrama Alle de rigtige træk . Lea Thompson blev bedt om at lave to topløse scener, men følte sig ikke rigtige med hensyn til dem givet manuskriptet. Hendes costar, Tom Cruise, talte producenterne ned til en nøgen scene.

Billede via 20th Century Fox

Det er ikke den eneste support, Cruise leverede. Under den aftalte topløse scene insisterede Cruise på, at han også skulle være nøgen. ”Hvis hun skal være nøgen, vil jeg også være nøgen,” sagde Cruise. Alle, find dig selv en støttende person som Tom Cruise i dit liv.

En slags vidunderlig

Støbning En slags vidunderlig var en slags forfærdelig for instruktør Howard Deutch. Først Molly Ringwald, Andrew McCarthy og Michael J. Fox afviste roller. Hver enkelt sagde, at de allerede lavede lignende film i den seneste tid og ønskede noget andet.

Billede via Paramount Pictures

Eric Stoltz kom ind i filmen, men måtte klippe sit lange hår. Han voksede det ud, da hans karakter var oprør, men Paramount bad ham om at få det 'ryddet op.'

Lea Thompson tog kun en rolle, fordi Howard the Duck bombet ved billetkontoret, men læs videre for at se, hvorfor det gør En slags vidunderlig ændrede sit liv.

Hurtige tider på Ridgemont High

Sean Penns rolle som Spiccoli er så mindeværdig den Hurtige tider på Ridgemont High at selv rollebesætningen og besætningen ikke kunne glemme det, hvis de prøvede. Penn var så karakter, at han direkte nægtede at svare på sit rigtige navn under produktionen. Han bragte endda Spiccolis varemærke skakbræt Vans sko til sættet selv, ikke fra garderobeafdelingen.

Billede via Universal Pictures

Penn ville nå ud til sine kolleger, efter at skyderiet var afsluttet. Efter at han havde pakket ind, gav han instruktøren og hver af hans medstjerner en ceremoniel sko i gave. Med hver sko tilføjede han en note, der introducerede sig selv og sagde: 'Mit navn er Sean.'

Kan ikke købe mig kærlighed

Det er rigtigt, at kærlighed ikke kan købes, men rettigheder til sange skal købes. For at bevare titlen Kan ikke købe mig kærlighed , Disney måtte betale $ 100.000 til Michael Jackson, så filmen kunne dele navnet med den klassiske Beatles melodi.

Billede via Buena Vista Pictures

Du har muligvis også savnet skuespilleren Seth Green i filmen. Green var 13 år gammel på det tidspunkt i en overgang mellem hans barneskuespiller og voksne skuespillerår. Green har udtalt, at han er chokeret over, at nogen kan huske, at han var i filmen, da han ikke ligner sit typiske selv.

Valley Girl

Nicolas Cages rollebesætning Valley Girl var utroligt gavnlig for hans karriere. Under optagelsen levede Cage sin bil og prøvede at få skuespil. Som en kredit til hans talent, instruktør Martha Coolidge kastede ham uden at vide, at han var beslægtet med Francis Ford Coppola .

Billede via Atlantic Releasing

Mens han fik rollen, skulle der tages skridt, så Cage ville virke yngre. Til strandscenen barberede Cage brystet ned til en V-form for at virke tættere på teenager end en voksen mand.

Sig noget

Sig noget var en vigtig film for Eric Stoltz. Ikke kun fordi han havde en rolle som Valhere, men fordi han fik sit første Hollywood-produktionsjob. Sammen med at arbejde som skuespiller arbejdede Stoltz som produktionsassistent til filmen, fik kaffe og udførte gruntarbejdet for at lære om, hvad der sker bag kameraet.

Billede via 20th Century Fox

Filmen har også påvirket Stoltzs liv på andre måder. Den dag i dag giver folk på fester ham deres nøgler ligesom hvad der sker med hans karakter i filmen. Så hvis du nogensinde er på fest med Eric Stoltz, har han din ryg.

Nevenernes hævn

Historien om, hvordan nørderne kom tilbage på jockerne, blev næsten ikke skudt på en universitetscampus. Græske broderskabs embedsmænd protesterede oprindeligt, at filmen blev optaget på campus, efter at være blevet afbildet dårligt i hitkomedien Animal House . Efter beroligelse fra producenterne fortsatte optagelserne.

Billede via 20th Century Fox

Så var der Booger. Curtis Armstrong , der spillede grov nørd, var ude af stand til at bøje sig på kommando, så en lydtekniker skabte en syv sekunders lang bange blandet med lyden af ​​en amorøs kamel for at skabe Boogers bølgende burp.

Tilbage til fremtiden

Hvordan kommer nogen med en idé som Tilbage til fremtiden ? Ifølge forfatter Bob Gale startede konceptet med tidsrejser-franchisen fra et lille sted. Nemlig at læse sin fars årskole for gymnasiet.

Billede via Universal Pictures

At se på billeder af sin far som gymnasium fik Gale til at undre sig over, om han rejste tilbage i tiden, ville han være venner med sin far, hvis de var i samme alder. Gale begyndte derefter at skrive et kladde af manuskriptet. Manuset blev afvist 40 forskellige tidspunkter, indtil det endelig fik trækkraft.

Ægte geni

Meget gik i produktionen af Ægte geni sammenlignet med andre film om teenage whiz kids. Til popcorn-scenen fik instruktør Martha Coolidge et helt hus bygget fra bunden for at få 140 tons popcorn til at eksplodere ordentligt ud af døre og vinduer.

Billede via TriStar Pictures

Ægte geni er heller ikke kun en titel. For at gøre plottet mere realistisk, hentede Coolidge konsulenter fra CalTech, MIT og militæret for at sikre, at brugen og videnskaben bag laseren var autentisk. Filmen var også innovativ og var den første film, der blev promoveret på det daværende lille internet.

Ferris Bueller's Day Off

Scenen med Ben Stein som gymnasielærer, der sagde 'Bueller, Bueller ...', ville ikke være sket, hvis John Hughes ikke var republikaner. En tidligere taleskribent for Richard Nixon, Stein og Hughes mødtes gennem venner og blev bundet som to af de få republikanere, der arbejdede i filmindustrien.

Billede via Paramount Pictures

Da han besøgte Hughes på sæt, auditionerede Stein for lærerrollen. Stein improviserede ved auditionen ved at recitere en økonomiforelæsning, han tidligere havde holdt. Dette fik ham til den del, og det foredrag, han holdt, var inkluderet i filmen.

En slags vidunderlig

Lea Thompson ønskede ikke at gøre En slags vidunderlig, men følte, at det ville være godt for hendes karriere. Hun vidste ikke, at det også ville være godt for hendes kærlighedsliv. Under produktionen dannede instruktør Howard Deutch en forelskelse af Thompson.

Billede via Paramount Pictures

Museumsscenen i filmen viste et portræt af Thompson til historien, men i det virkelige liv betalte Deutch for 10 malerier af hende i håb om at finde et portræt, der elskede ham som den ægte Thompson. De to dateres efter filmen og har været gift siden 1989.

Seksten stearinlys

Oprettelsen af Seksten stearinlys føles som en film i sig selv. Direktør og forfatter John Hughes skrev hele det første kladde af manuskriptet i løbet af en fjerde juli weekend. Hvad motiverede ham til at skrive en film så hurtigt? Molly Ringwalds hovedskudfoto.

Billede via Universal Pictures

Blandt med andre hovedskud af andre skuespillere bemærkede Hughes Ringwalds foto på skrivebordet, fastgjorde det til væggen og fortsatte med at skrive Seksten stearinlys baseret på det. Han skrev hele filmen til Molly Ringwald før de overhovedet mødtes.