Danica McKellar, Olivia d'Abo og Alley Mills Talk THE WONDER YEARS, hvordan showet påvirkede deres liv og de 23 timers bonusfunktioner på DVD

Hvilken Film Skal Man Se?
 
Danica McKellar, Olivia d'Abo og Alley Mills fortæller om The Wonder Years, vokser op på sæt, DVD-specialfunktioner og hvad vi kan lære fra 60'erne.

Aldrig før udgivet på DVD, Vidunderårene fangede angsten ved at vokse op i forstæderne fra middelklasse-Amerika i slutningen af ​​60'erne, set gennem Kevin Arnolds liv og tider ( Fred Savage ). Medvirkende mødtes for nylig til en genforening, som blev båndoptaget for at blive inkluderet i de over 23 timers eksklusive bonusfunktioner på de seks sæsoner, 26-disk, 115-episodesæt.

Under dette nylige interview for at diskutere Vidunderårene og hvad deres tid på det betød for dem, co-stars Danica McKellar ('Winnie Cooper'), Olivia d'Abo (“Karen Arnold”) og Alley Mills (“Norma Arnold”) talte om, hvor vigtig tidsperioden var for showet, hvor meget de har savnet disse karakterer, hvorfor dette var et livsændrende job for dem, hvorfor de mener, at showet har haft en vedvarende popularitet, hvad de lærte om sig selv ved at have været en del af showet, bonusfunktionerne på DVD'en, og hvordan tiden har påvirket deres perspektiv på deres tid på showet. Tjek hvad de havde at sige efter springet.

ALLEY MILLS: Det var da jeg gik i gymnasiet. Jeg havde en stor ære at lære det hele til Olivia [d'Abo], som var den store hippie, og selvom hendes far var en rock and roll fyr, kendte hun ikke rigtig glæden og håbet og det utrolige energi bag bevægelsen i 60'erne. Jeg tror, ​​at hele pointen i perioden var, at dette var begyndelsen på afslutningen på undring. Hele serien begyndte med introduktionen af ​​Vietnamkrigen i vores lille tv i køkkenet, og det var netop på det tidspunkt, at hele landet begyndte at mærke krigens smerte og forgreningerne af hele den glade bevægelse. Så jeg tror, ​​at perioden var alt om vores show, og det var for mig, hvad der gav det hele skønheden.

DANICA McKELLAR: Og fra mit perspektiv handlede min karakter næsten uafhængigt af tidsperioden bortset fra garderoben. Hvad jeg troede var meningen med showet var, at det parallelt med et par ting der foregik i verden, og så var der, hvad der virkede som store ting, der foregik for et par børn. Hele deres liv drejede sig om, hvorvidt de skulle få deres første kys. Selvfølgelig døde Winnie Cooper's bror i Vietnam i begyndelsen af ​​showet, men han kunne være død af noget. Det handlede kun om tabet. Der er meget universelle ting, der sker i en hvilken som helst periode, hvorfor jeg tror, ​​at folk kan forholde sig til showet, selvom de ikke oplevede 60'erne. Jeg behøvede ikke at vide meget om 60'erne. Min karakter interagerede med skolen og interagerede med Kevin Arnold og Paul Pfeiffer og behandlede ting, der er helt universelle, ligesom kan denne fyr lide mig eller ej? Er jeg populær? Går det godt i skolen? Det handlede om alle disse ting. Mine forældre skiltes i showet. Sådanne ting sker når som helst.

OLIVIA D'ABO: Den dag i dag føler alle, jeg kender, inklusive mig selv, at 60'erne var den mest afgørende og bare utroligt spændende, elektriske tid, vi har haft, sandsynligvis sammenlignet med renæssancen. Min karakter var en teenager. Hun brød ind i denne utrolige tid, hvor hun oplevede fri kærlighed, indstillede og indstillede og var meget politisk proaktiv, hvad angår at være anti-Vietnam. Jeg var virkelig forbløffet over at lære så meget som muligt på meget kort tid om perioden. Jeg studerede. Heldigvis kunne jeg se det på video med The Fabulous '60s , som stort set dækkede hvert år, der fandt sted mellem 1960 og 1970. Jeg fik virkelig en meget grundig uddannelse, og jeg tilbragte en hel sommer med en fungerende coach på det tidspunkt i Actor's Center, og jeg studerede lige. Det var som at gå på college i 60'erne. Og så læste jeg Brev til Vietnam , som er utroligt bevægende. Det var en virkelig håndgribelig oplevelse for mig. Skuespillere er meget følsomme og meget følelsesmæssigt forbundet med ting, de spiller, hvis de brænder for det. Så jeg fordøjede det bare og sprang lige ind og fordybte mig i musik, som Alley var venlig nok til at give mig. Hun var et kæmpe anker for mig, da jeg mødte hende og kom på sæt, for hun var faktisk meget som Karen var. Det var bare dejligt at have det kammeratskab at skyde tingene af med i form af at kunne sige: ”Er jeg væk herfra? Er jeg i den rigtige zone? ” Vi havde nogle improvisationsgenstande inden for den første sæson, hvor der ikke var ord, men kameraet var på Fred, og der var Daniel Sterns fortælling. Det var nogle virkelig afgørende tider, hvor vi fik tid til at udforske terræn, der var uden ord, men meget om periodens stemning og følelserne bag det. Der var en episode, da Karen forsvandt og går til Woodstock, og bilen går i stykker. Og der var en scene mellem mig selv, Alley, Dan [Lauria] og Fred [Savage]. Kevin ser og lærer Karen lidt bedre at kende, og han ser en helt anden side af hende. Det var smukt, at den slags ting kunne udforskes uden dialog. Vores figurer var så udviklede og etablerede på det tidspunkt, og vi elskede alle hinanden så meget og arbejdede så godt ud af hinanden, at vi bare lod det rive og arbejdede med den lokale osmose imellem hinanden.

hvilken animeret karakter blev udtalt af stjernen i "boligforbedring"?

D'ABO: Det gør vi hver dag. Det er en del af vores DNA på dette stadium. Ja helt sikkert.

McKELLAR: Nå, hver dag genkender nogen en af ​​os på gaden. Vi bliver den karakter i en eller anden form. Vi får se menneskers udseende på deres ansigter. De vil sige, ”Åh, gis, det show betød så meget. Min familie så det sammen. ” Vi får føle, hvor speciel oplevelsen var igen og igen.

Var dette virkelig et livsændrende job for jer alle?

McKELLAR: Ja.

D’ABO: Ja. Jeg tror, ​​at enhver skuespillers drøm og enhver kunstners drøm. Du vil være en del af noget, der er cyklisk, og som kommer rundt hvert 20. år. Det får dig til at føle, at alt det hårde arbejde, du har lagt i dit håndværk, faktisk betaler sig. Forhåbentlig kommer du ind i det for virkelig at have et formål og lægge noget derude i verden, der vil genlyde og være mindeværdig og røre ved folk og få dem til at grine. Heldigvis tror jeg, vi ramte alle disse ting med vores show. Det er bittert sødt, men der var en lektion i hvert show, der holdt fast i alle. Når du ser det i dag, genlyder det endnu mere, fordi verden har ændret sig, lige siden 80'erne, da vi skød det, endsige i 60'erne.

McKELLAR: Og nu behøver ingen at gå glip af tegnene, fordi de kommer ud på DVD.

MILLS: Jeg er den ældste i gruppen, og når du først har været rundt om blokken, kan du se, hvilke ting der resonerer, og hvilke ting der sidder fast i menneskers hjerter, og ingen ved virkelig, hvad den magiske ingrediens var, men jeg har altid siger det begynder med at skrive og slutter med at skrive, men det var også, at vi skulle være en del af det. Det var en god gave. Det er noget, der kan røre hver gang i livet, enhver økonomisk baggrund, enhver farve og enhver nationalitet. Det er så sjældent, at skrivning kan gøre det. Det er som enhver stor roman. Det er som Shakespeare i teatret. Disse ting holder. Vi var heldigere end noget andet at være en del af det. Jeg er så begejstret, at mine børnebørn nu får se det. Jeg tror, ​​at showet altid vil have det menneskelige link, der gør magi og får folk til at grine.

McKELLAR: Jeg har ikke set det et stykke tid, for at være ærlig. Selvom jeg for nylig så på det første kys, fordi vi havde udtaget til det første kys fra piloten, og Fred og jeg måtte give kommentarer til det. Der var som seks tager. Men en del af grunden til, at jeg tror, ​​at det varede, er skrivningen. Hvorfor gjorde showet sådan et stænk? Hvorfor genlydte det så meget hos mennesker? Hvorfor betyder det stadig noget? Fra mit perspektiv var dette det første show, der virkelig ære den styrke og følelser, som børn har i en så ung alder. De fleste tv-shows, indtil det tidspunkt, handlede kun om, at forældre, og børnene var der også. Dette var det første show, der havde den fortælling. Du kom ind i et barns sind og hjerte, og jeg tror ikke, det var gjort endnu. Vi har alle enorme følelser, når vi er små, og verden ærer dem ikke rigtig på samme måde, som de ærer voksnes følelser, fordi de bare er børn. Du har ikke kontrol over dit eget liv endnu. Du kan ikke tage dine egne beslutninger. ”Åh, det er hvalpekærlighed. Stik op. ” Vi har alle hukommelse om de smertefulde tidlige år og ophidselsen i de tidlige år. De er enorme følelser. Julemorgen er aldrig den samme for en voksen som for et barn. Dette show ære dem og gjorde dem virkelige og gyldige. Jeg tror ikke, noget andet show havde gjort det før, og vi skulle være en del af noget, der var banebrydende og gav et nyt perspektiv for folk i deres egen barndom. Jeg tror, ​​det var derfor, for børn, der så det, betyder det, og for voksne, der ser det, betyder det. Vi har alle været der.

nye film på netflix i februar 2019

MILLS: Jeg tror, ​​at det faktum, at formatet var på en halv time, og at en historie blev fortalt, der ville få dig til at grine og til sidst få dig til at græde, er et andet fænomen, hvorfor showet var så vellykket. Det var som en lidt mere moralsk fortælling hver eneste uge, der overskred disse barrierer og kunne påvirke alle, unge og gamle. Alle samfundslag blev rørt af dette.

D'ABO: Når denne generation ser showet, og de elsker det lige så meget som alle andre gjorde, kan det omdirigere deres sind en smule for at komme igennem en faktisk scene og blive bevæget af det, hvilket er meget sjældent. I den moderne verden er det den ting, der er virkelig spændende, gribende og positiv ved, at den genudgives til denne nye generation af børn.

hvad er monsteret i ritualet

McKELLAR: Nå, jeg fik mit første kys på showet. Jeg lærte, at ting ikke er lige frem. Ting er ikke sort og hvid. I den anden episode går Kevin og Winnie tilbage til det samme sted, hvor de havde deres første kys, men de kysser ikke. De kommer på gyngene og opfører sig som små børn igen, og han sagde noget om, at fremskridt ikke er en lige linje, men at vi skal svinge lidt frem og tilbage. For at være ærlig har jeg ikke engang set episoden i sandsynligvis 25 år, men jeg kan stadig huske det øjeblik. Det er en smuk og vigtig besked om, at forhold ikke er lige fremad. De er ikke sorte og hvide. Nogle gange går tingene ikke altid i lige linje, og det er okay. Kærlighed kan være meget forvirrende. Showet blev fortalt fra Kevin's synspunkt, så jeg lærte også, at kvinder er ustabile og ikke skal forstås, hvilket jeg dog var lidt underligt, da vi for mig giver perfekt mening. Kevin og Winnies forhold blev på nogle måder defineret af mit venskab med Fred og nogle af de ting, vi ville sige. Forfatterne ville faktisk tage linjer fra ting, som vi sagde til hinanden, uden kamera og lægge det i manuskriptet. Der var hele denne episode dedikeret til, 'Kan du lide ham, eller kan du lide ham, som ham?' Det var et udtryk, som han og jeg brugte, da vi talte om en fyr, som jeg var forelsket i, i det virkelige liv. Og så dukkede det op i et script et par uger senere. Der var mange slørede linjer. Den anden interessante ting var, at jeg slog op med min første kæreste i det virkelige liv omkring en uge før vi skød episoden, hvor jeg måtte bryde op med Kevin i showet. Det var fascinerende, hvor mange paralleller der var.

Har du set showet med din forlovede?

McKELLAR: Nej, jeg har ikke set showet med min forlovede. Når vi får DVD-boksesættet, ser vi sandsynligvis en masse episoder.

Danica, er det sandt, at du og din søster begge havde audition for rollen som Winnie Cooper?

McKELLAR: Ja, faktisk prøvede vi ikke kun begge for karakteren af ​​Winnie Cooper, men det kom ned til os to. Jeg kan stadig huske den audition. Vi fortsatte med at gå ind, og der var færre og færre piger i rummet. Vi gik ind igen, og der var tre af os. Og så var der bare os to. De fortalte min mor: 'Se, vi vil kaste Danica, fordi hun er lidt ældre, og der er et kys i det, men vi elsker Crystal så meget, at vi vil skrive en del til hende, hvis dette går i serie.' Den anden ting var, at Winnie Cooper ikke skulle være en serie regelmæssig, så vi vidste ikke, at vi konkurrerer om en livsændrende rolle. Det var bare et gæstested i piloten. Det var nyttigt, fordi det ikke var så stort. Det var bare en engangs gæst rolle. Og så, som det viste sig, midtvejs gennem skydning af piloten, spurgte de, om jeg ville underskrive en seriekontrakt, som var virkelig spændende. På det tidspunkt vidste Crystal, at de skulle skrive en del til hende, og det gjorde de. Hun endte med at lave ni episoder. Hun spillede Becky Slater, og det hele fungerede. Hun er advokat nu. Hun handler ikke længere, og det gør jeg, så det hele gik. Hun tjener alle pengene.

MILLS: For mig, helt sikkert. Jeg havde aldrig spillet en husmor. Jeg blev chokeret, da de kastede mig som mor. Jeg var ikke gift. Jeg kunne ikke få børn. Jeg var Karen i min ungdom. Jeg var hippie. I branchen spillede jeg hårde, enlige kvinder, indtil det tidspunkt. Jeg havde lavet ti andre serier, der ikke havde varet som Vidunderårene , men jeg var altid en oprørskarakter. Så det var en stor oplevelse for mig. Jeg blev forelsket i denne kvinde, hvis prioritet var hendes familie og ikke sig selv. Det havde jeg altid set ned på. Min mor var feminist og en skilsmisse, der arbejdede. Hun var meget smart. Men jeg blev så meget beundret for den generation af kvinder, der bar deres familie på ryggen, og som ikke klagede, men slet ikke var svage. De holdt bare deres kræfter inde og satte andre mennesker først. Så jeg endte med ikke at være feminist, men jeg er forelsket i disse kvinder.

D'ABO: Min søn elsker showet. Når jeg sætter showet på, er det første, min søn siger, ”Mor, du er ligesom Karen. Det er sådan dig. ” Og jeg er stadig sådan. Med hensyn til at ville fortsætte mine koteletter, og jeg ikke nødvendigvis var i hver enkelt episode, gik jeg ud og gjorde andre roller og udforskede og eksperimenterede, mens jeg lavede showet. Der er visse roller, der opstår i din ungdom, hvis du er meget heldig, der er så velskrevne som Karen var eller Norma var. Castingen var bare så utroligt gennemtænkt. De vidste bare, hvad folk skulle sætte i disse roller, og jeg tror, ​​det har også meget at gøre med showets bæredygtighed. Alley er stadig nøjagtigt den samme person, som hun var, og mange af de kvaliteter, der er så grundlæggende Alley, er i Norma. Jeg ville ikke tro, at jeg ville være kastet i en rolle som Karen, men da jeg læste den, var det som: 'Dette er min rolle.' Jeg vidste, det var beregnet til mig. Nu hvor jeg ser tilbage, har jeg spillet skurke, jeg har spillet nørder, jeg har spillet sexpots, jeg har spillet mødre, jeg sporer altid Vidunderårene , hvad angår et højt barometer for den slags arbejde, vi udførte. Efter at have gjort noget, der er så strålende sammensat og har den slags bæredygtighed og har så stor indflydelse på andre såvel som dig selv, er det virkelig svært at gå ud og lave lort. Du kan bare ikke. Jeg vil hellere vente på borde, helt ærligt. Du har sat dit præg. Jeg har været meget privilegeret at gå ud og gøre Broadway. Jeg skal gøre Det ulige par , med Nathan Lane og Matthew Broderick. Det er den slags ting, som jeg sammenlignede med Vidunderårene . En masse ting derude er en bleg sammenligning. Du skal virkelig søge det og løfte klipper og grave for at finde noget, der endda sammenlignes.

Denne DVD er som $ 250, hvilket er i den højere ende af, at nogen har råd til det. Hvad gør dette boks sæt prisen værd, i modsætning til bare at se episoder på Netflix?

D'ABO: Der er 23 timers bonusfunktioner på 26 DVD'er.

MILLS: Jeg har ikke set nogle af rollebesætningsmedlemmerne i 16 år. De har interviewet vores forfattere og vores producenter. Det er, hvad folk vil finde fantastiske at se.

de bedste actionfilm i 2015

D'ABO: Jeg tror, ​​at ting bag kulisserne, der aldrig er set før, er værd at alle pengene i verden. Folk vil virkelig se den anden side af Vidunderårene . Der er de seks tage af det første kys, og bare den fantastiske musik. Det er virkelig en af ​​de ting, der har forhindret showet i at blive frigivet fra DVD indtil nu. Disse ting er et fantastisk plus. Der er også interviews med hvert enkelt rollebesætningsmedlem, der taler om nostalgiske øjeblikke for dem, og hvordan de fik rollerne. Du havde familier, der flyttede fra østkysten og fra Chicago. Når vi faktisk bliver interviewet om, hvordan dette påvirkede vores liv, er disse historier virkelig interessante og vil virkelig være noget for folk at høre om.

MILLER: Efter at have kendt disse børn som børn, da jeg kom sammen med dem for et par uger siden, sprængte det mig at se dem. Jeg var så stolt af dem. Det var så i modsætning til børnene, at jeg har set vokse op til at være voksne i denne forretning, fordi det er en meget hård forretning for børn. Vi arbejdede så hårdt for at beskytte deres integritet. Vi havde fantastiske lærere. Jeg var meget tæt på alle deres mødre. Og jeg var bare så imponeret over disse drenge, der er blevet disse fantastiske mænd. Fred er en formidabel instruktør og en meget god mand. Jason [Hervey] er blevet en herlig fyr. Han er en rigtig sej fyr og administrerende direktør for en virksomhed. Og Josh [Saviano] er en advokat, der faktisk er en god mand i modsætning til en gennemsnitlig advokat. Ting som det vil også virkelig interessere fans. Jeg var forbløffet over at se, hvad disse børn er blevet. Og Danica er en smuk ung kvinde, der bare er fænomenal.

MILLER: Der er ingen tvivl om, at tidens forløb, fra slutningen af ​​showet til nu, har indflydelse. Vi er i en anden verden for at være ærlig over for dig, end vi var for 20 år siden, og vi var i en anden verden end da showet startede. Jeg er personligt meget bekymret for verden. Jeg bekymrer mig om mine børnebørn. Mit hjerte er tungt for det, de står over for. Jeg ville ønske, at jeg på nogle måder følte, at det var en bedre verden. Der er meget mere information, og det er virkelig godt. Men når jeg ser på medierne, var det, jeg savner i den periode, som Wonder Years var heldig nok til at lande i, at vi faktisk kunne have en lille moralsk spil i en halv time på netværks-tv. Det var et show, der var så ude af kassen. Dette var ikke normalt. Ingen havde nogensinde set en komedie som denne før. Vidunderårene var ikke sentimental, og det var ikke saftigt, og det var ikke dumt. Det var smart, men dybt. Det var sjovt, men rørende. Du lærte noget hver uge om menneskets natur og menneskeliv, som virkelig var sjældent. Jo længere vi kommer væk fra det, jo mere pakker det et slag. Jeg håber bare, at en helt ny generation af børn vil blive opfordret til at se det med deres forældre.

D'ABO: Der er denne afvæbningskvalitet, som showet har, især hvis du har fulgt det siden den allerførste episode, hvor Winnies bror dør. Ordene afvæbning og nostalgisk kommer til at tænke på. Jeg blev virkelig så dybt påvirket af at se omkring 12 af episoderne for nylig, bare for at opsummere inden vores genforening, og jeg var forbløffet over konsistensen af ​​alle disse karakterer, og hvordan de voksede og blomstrede gennem hvert år, vi dækkede. Især var der meget lidt, der blev udeladt. Vi fik de positive og negative aspekter i løbet af denne periode fra 60'erne til 70'erne, og hvad der skete med landet. Det er en historieundervisning for mig som skuespillerinde. Jeg kan sætte showet på og lære min 18-årige: ”Se, det var sådan Amerika plejede at være. Dette er noget at være meget, meget stolt af. Se på denne verden, med hvad der foregik politisk og socialt. ” Så mange ting, der blev født ud af den tid, blev dokumenteret glimrende på showet. Det er næsten som Steven Spielbergs Lincoln er en historieundervisning for unge børn. Jeg føler mig forholdsvis Vidunderårene er en historieundervisning for unge mennesker. Jeg er meget, meget stolt af det, og som skuespiller føler jeg mig bare utrolig beæret over at have været en del af det, fordi det er et kæmpe bidrag.

Vidunderårene komplet serie er nu tilgængelig på DVD .

De vidunderlige år Danica McKellar Interview