Hvor trofast er 'The Sandman' over for sit kildemateriale?
- Kategori: TV-funktioner
Hvor langt væk er den nye streaming-sensation i sin tilpasning af Gaimans fascinerende verden?
Når man tilpasser en litterær tekst, anses det generelt for at være en prisværdig bedrift at overholde dens kildemateriale. Oftere end ikke er troskab mod det originale materiale også en af de ting, fans af fandomen ikke er særlig åbne for at gå på kompromis med. Gud forbyde, at tilpasningen kommer ud som cavalier i sin henvisning til kildematerialet! Sådan en tilpasning ser næsten aldrig dagens lys, og hvis den gør det, svælger dens skabere sjældent i den slags opmærksomhed, der tiltrækker. I tilfælde af Sandmanden , en autentisk forståelse af bøgerne, eller rettere tegneserierne, er uundværlig.
Hvor langt er Netflixs The Sandman fjernet fra kildematerialet?
Netflix-versionen af Sandmanden er mere eller mindre ret tro mod sit kildemateriale. Givet hvor lidenskabeligt Neil Gaiman føler for sin tegneserie, ville alternativet måske have været problematisk – hvis det overhovedet var muligt. Desuden var Gaiman så grundig og dybtgående med sin serie, at store ændringer, især af verdensopbygning og karakterer generelt, var unødvendige. Der er selvfølgelig steder, hvor Netflix-tilpasningen adskiller sig fra tegneserien. I stedet for at modsige tegneserierne, forbedrer disse ændringer dog den originale plotline, for så vidt som skærmversionen tages i betragtning. Disse afvigelser fra det originale materiale blev ikke kun accepteret af fans, men også værdsat fra et kritisk perspektiv – for det, der virker på siden, fungerer måske ikke altid på skærmen.
Netflixs John Dee er betydeligt mindre skurkagtig
I tegneserierne er Dee, hvad man ville forvente, at en ondsindet, magtsyg skurk var - dyrisk, djævelsk og megaloman. Trods al den ubetingede venlighed Rosemary ( Sarah Nils ) skænker Comic Dee, beslutter han sig for ikke at skåne hende ved at tage den typiske skurkevej. I tegneserierne bruger han også en del tid på at tvinge folkene i spisestuen til at behandle ham mere som en gud end blot en dødelig. Hans mål om at skabe en mere ærlig verden i tegneserierne er blandet med hans ønske om at undslippe dødelighedens grænser.
I Netflix' tilpasning, på den anden side, John Dee ( David Thewlis ) er betydelig mere sympatisk og rationel, dog lige så ynkelig. I modsætning til Comic Dee dræber Thewlis' Dee ikke Rosemary, selvom han meget let kunne have forvandlet hende til en masse af blod og lemlæstelse, ligesom hans andre ofre, og fjernet alle beviser for hans farlige og uforklarlige kræfter. Desuden fokuserer Thewlis' Dee i spisestuen mere på sit primære mål, det er hans fejlbehæftede ideologi med rod i en smertefuld fortid, end på at hæve sig selv til status som en gud. Denne ændring, selvom den er minimal, føjer bemærkelsesværdigt til den originale plotline, humaniserer skurkens karakter og rationaliserer hans valg uden at retfærdiggøre dem.
hvilken film skal man se på netflix
Efter at have haft en barsk barndom, hvor hans mor indhyllede hele sit liv i et angiveligt beskyttende skjold af løgne, ønsker Thewlis' John simpelthen at skabe en mere ærlig verden - en verden, som hans vildfarne dømmekraft opfatter som perfektionets paragon. Selvfølgelig hjælper hans fejlagtige vurderinger og forudfattede ideer om idealisme ham ikke i det lange løb, hvilket bringer hans eventuelle undergang frem i hænderne på drømmeherren. Begivenhederne op til udslettelse af tegneserien Dees kræfter, hvis ikke ham, og udførelsen af de temaer, der er forbundet med denne scene, er ret dramatiske, for ikke at nævne utroligt ironiske i showet, hvilket giver mulighed for en række interessante fortolkninger.
Udeladelsen af ouverture
I tegneserierne, The Dream Lord ( Tom Sturridge i Netflix' tilpasning) ender ikke med at sidde fast i en snekugle, blot fordi han bliver tilkaldt af en gruppe okkulte udøvere. Morpheus i tegneserierne er alt for kraftfuld til det. Begivenhederne op til hans fængsling er faktisk meget komplekse, hvor han skaber en ny virkelighed for at redde universet fra at bukke under for et katastrofalt vanvid. Ved at gøre det ender Dream så blottet for sine kræfter, at han knap har en chance mod de okkulte udøvere.
Netflix-showet udelader dog fuldstændig begivenhederne i Overture, måske for at gøre overgangen fra siden til skærmen så problemfri som muligt. Det eneste, vi ser på tv, er, at Dream går på mission genvinde et useriøst mareridt , der har forårsaget kaos i de levendes land. Det nævnte mareridt er på grænsen til at gå i opløsning til intetheden som et resultat af hans ulydighed mod sin herre, da Drømmeherren bliver trukket fra sit rige til de levendes rige, berøvet hans redskaber og frihed i over 100 år. Selvom den komplekse version af historien giver en interessant bue, ville den måske ikke have fungeret på skærmen. Udeladelsen af Overture er et godt eksempel på, hvorfor tilpasninger ikke nødvendigvis skal holde sig til deres kildemateriale.
Johanna Constantine eller John Constantine?
Bortset fra hårde bogloyalister er der ikke mange, der ved, at Johanna Constantine i tegneserierne ( Jenna Coleman ), den slemme kvindelige okkulte detektiv, der eksorcerer en prinsesses forlovede, er ikke den, der hjalp Drøm lokaliser hans pose sand . Det er John Constantine, der hjælper Morpheus med at spore hans uvurderlige sand.
Desuden drager showet også en fascinerende parallel mellem Lady Johanna fra det attende århundrede, som konfronterer Dream om sine århundrede-separerede møder med Hob Gadling, og den, der får fans til at længes efter et muligt romantisk skib.
Gregory's Unmaking
Gregory er uforstående er også noget, der kun sker i showet. Tegneserierne tager en meget lettere retning, hvor Dream vågner op i Kain ( Sanjeev Bhaskar ) og Abels ( Ashim Chaudhry ) hjem, hvor de ikke blot plejer ham tilbage til helbredet, men også hjælper ham med at blive noget hel igen med de kommissionsbreve, han oprettede.
Lucifers bue
En af de bedste måder, hvorpå showet forbedrer tegneserierne, er ved at få Dream fight til det ældste spil med Lucifer ( Gwendoline Christie ) i stedet for Choronzon ( Bitter Bitter ), der har sit ror. I tegneserierne repræsenterer Choronzon sig selv. Som en af de mest actionfyldte, hjertebankende scener i showet tegner The Oldest Game en base for den spænding, der er under opsejling mellem drømmenes herre og helvedes hersker.
Det korintiske
I tegneserien, den korintiske ( Boyd Holbrook ) formår ikke at henlede en hel masse opmærksomhed på sig selv. Showet udvider dog en hel del af hans karakterbue for at skitsere en god nok udfordring for Dream at tackle. Når alt kommer til alt, som fans finder ud af i et af afsnittene, er et roligt liv ikke på Morpheus' liste over mål.
Sandmanden giver alt i alt en ret autentisk, for ikke at nævne engagerende, tilpasning. De få steder, hvor showet afviger fra den originale kilde, forbedrer faktisk verdensopbygningen i stedet for at forringe den.