Hvorfor Netflix bør droppe binge-modellen
- Kategori: TV-funktioner
Det kan definere virksomheden, men binge-watching er dårligt for seerne og dårligt for kunsten.
Ideen om, at Netflix bevæger sig væk fra sin binge-release-model, som industrirapporter tyder på, er overraskende uanset ens mening om modellen. Det ville være, som hvis White Castle gik over til at sælge hamburgere i almindelig størrelse; uanset om du kan lide White Castle eller ej, er de små, små skydere blevet en så integreret del af mærkets identitet, at det ville være skurrende, hvis de forsvandt. Netflix har defineret sig selv som en disruptor, lige siden det førte Blockbuster ud af denne dødelige spole, og binge-modellen var en af de mest virkningsfulde medieforstyrrelser i det sidste årti: den satte gang i det nuværende streamingboom, sendte kabel-tv i gang, og introducerede popkultur giganter som Kronen og Stranger Things .
Det virkede som en velsignelse for alle involverede. For publikum, præget af kabelmaraton og stadigt faldende opmærksomhedsspænd, opfyldte binge-modellen firben-hjerne-ønsket om at forbruge alt på én gang. I stedet for at fordøje en serie i løbet af to eller tre måneder, kunne publikum simpelthen løsne kæberne og - sluk! - send den seneste sæson af Orange er det nye sort ned af lugen på en weekend. For skabere tilbød binge-modellen, sammen med Netflixs dybe lommer, muligheden for at fortælle komplekse, ambitiøse historier uden behov for, at hver episode skulle stå for sig selv. Og for de højere oppe hos Netflix betød binge-modellen, at den kunne udgive en hel sæson af et travlt show og gøre det virkelig uundgåeligt: i en uge eller endda en måned kunne det rigtige show resultere i en strøm af memes, reaktioner videoer, tænkestykker og referencer om Saturday Night Live . Og hvis de fik nok af de hits, ja, de kunne overtage verden.
Og det gjorde de.
Binge-modellen er det, der gjorde Netflix til succes
Korthus blev det første streamingshow, der blev nomineret til Outstanding Drama ved Emmys, og i slutningen af årtiet var streamere så almindeligt nomineret, at det ikke var værd at kommentere på længere. Netflix tjente konkurrenter ind Hulu , Prime video , og Apple TV+ . Sammen producerede de en syndflod af indhold, fra luftige reality-shows til ægte kriminalitetsdokumentarer til high-concept-dramaer, hvoraf mange blev udgivet gennem binge-modellen. Efterhånden blev det mere almindeligt, at en litterær tilpasning eller en skør sand historie tog form af en begrænset serie frem for en film; dette, kombineret med dominansen af franchise-drevet IP på cineplex, resulterede i faldet i mid-budget-filmen . Da pandemien kom, lukkede biograferne ned og opmuntrede publikum til at glemme deres bekymringer med Tigerkonge , det virkede som en færdig aftale: Streaming regerede suverænt, og binge-modellen drev sin opstigning.
Men fra vores nuværende position, hvor de sidste to afsnit af Stranger Things kombinere i over fire timer og enhver ubetydelig svindler får deres egen glossy miniserie, det er svært ikke at se, hvor skadelig binge-modellen har været: for seere, for skabere, for kulturen som helhed og endda for Netflix selv. Det tjente dem godt i et stykke tid, og det kunne tjene dem godt lidt endnu, men strømmen er allerede begyndt at vende sig imod det. Hvis Netflix ikke er forsigtig, kan det måske lære, hvordan Blockbuster havde det for alle de år siden.
Hvorfor Binge-modellen ikke længere virker for publikum
For det første er at tilskynde til binge-watching at indgyde forfærdelige vaner hos seerne. Netflix kan lejlighedsvis spørge sine seere, om de stadig ser, men alt andet ved tjenesten, fra dens endeløse panel af miniaturebilleder til dens 'næste episode' autoplay-funktion, er designet til at få publikum tabt. Ligesom kasinoer er bygget uden vinduer, så spillere ikke vil lægge mærke til tidens gang, søger Netflix at lulle sine seere ind i en evig tilstand af 'en episode mere', og holde dem i gang, indtil de afslutter sæsonen og indser, at de lige har set seks timer af tv.
Det er en usund måde at engagere sig i mediet på, på mere end én måde. Når man sætter de fysiske virkninger af så meget stillesiddende bingewatching til side, har indtagelse af alt i overskud en bedøvende effekt. En binge-eater smager ikke hver bid, og en binge-drinker er ligeglad med, hvordan deres spiritus smager; pointen er ikke at nyde, men at forbruge. Oftere end ikke bliver den slags binges efterfulgt af en udrensning, fordi der kun er så meget, som kroppen kan fordøje. Det samme gælder for binge-watching. Hjernen kan kun tage så meget information til sig ad gangen; da det ikke kan rense sig selv, bliver det simpelthen mindre effektivt til at absorbere og fastholde nyt input. Selvom du ser noget med henrykt opmærksomhed, vil trætheden sætte ind, og afgørende detaljer og nuancer kan gå glip af.
Binge-modellen kan ødelægge tempoet i en tv-sæson
Det er rigtigt, at seerne kan tage pauser og tage tempoet for at undgå denne form for udbrændthed, men en anden stor konsekvens af binging er blevet uundgåelig. De bedste tv-udsendelser fra tv-tidens gyldne tidsalder, dem der banede vejen for streamingrevolutionen, var til dels fantastiske, fordi deres skabere havde finpudset deres håndværk ved at arbejde i netværks-tv. Vince Gilligan af Breaking Bad / Ring hellere til Saul fame var forfatter og producer for X-Files ; Deadwood skaber David Milch skære sine tænder på politishows som Hill Street Blues og NYPD blå ; David Chase arbejdet på dramaer som Nordlig eksponering og detektivprogrammer som Rockford-filerne før han skabte Sopranerne . Ikke alle disse oplevelser gik glat – især Chase har ikke lagt skjul på, at han hadede Nordlig eksponering - men at arbejde inden for netværks-tv's velsmurte maskineri og håndtere begrænsninger som reklamepauser og censur betød, at de alle havde et solidt greb om det grundlæggende. Det lavede de tv-programmer følte ligesom tv-programmer, selv da de var på HBO.
Dette er noget, som nyere streaming viser, selv de bedste, mangler. Uden for parametrene for netværks-tv kan et programs tempo ofte føles slapt og ufokuseret, som om det ikke er sikkert, om det vil være et tv-program eller en meget lang film. Der er en følelse af disciplin til et show som Breaking Bad det er svært at få, når skaberne ikke skal beskæftige sig med meget i vejen for begrænsninger. Paradoksalt nok er Netflix-shows ofte så besat af at drive plottet frem - for at fastholde publikums opmærksomhed og passe så meget som de kan i ti afsnit - at de glemmer at efterlade plads til at trække vejret og udforske. Sopranerne var i stand til at udfylde sine omgivelser og karakterer så godt, fordi den fik lov til at tage omveje som 'Pine Barrens', og fordi den havde plads til at afsætte hele episoder til bestemte karakterer i stedet for at skulle holde styr på tolv forskellige plotlinjer i hver episode. Sammenlign det med et show som Ozark , hvor karakterer knap kan høres over lyden af det metaforiske tikkende ur. I stedet for at stole på, at seeren vil være der i næste uge, er disse programmer nødt til aktivt at bejle til deres opmærksomhed til skade for alt andet.
Netflix Binge-modellen devaluerer kunsten at fortælle
Men det virkelige problem med binge-modellen er større end usikre tempo eller at gøre folk til lidt større sofakartofler, end de allerede var. Problemet kan opsummeres med et kedelig, tomt, grimt ord: indhold . Netflix har stået for nogle fantastiske tv, for ikke at sige noget om de fantastiske film, de har sat penge på, men det ene ord giver spillet væk. Det tager vidunderet og kunstnerskabet ud af hele virksomheden og gør det til produkt - og mens alle kommercielle medier er et produkt af en art, gør binge-modellen det bare mere indlysende. Netflix øser hele sæsoner af tv ind på vores tallerkener som en uinteresseret frokostdame, der tilsyneladende ikke ved eller er ligeglad med, hvad publikum synes om det - det bliver normalt aflyst efter to sæsoner, alligevel. Det devaluerer kunsten og gør det til noget, man kan tage på i baggrunden, mens man folder vasketøjet.
Måske er det derfor, Netflix er begyndt at se grænserne for binge-modellen. Igen og igen ser vi Netflix-hype-cyklussen udspille sig: et show udgives, det er overalt i en uge eller to, og så forsvinder det i bagudsigten uden at efterlade meget af et indtryk. Netflix formåede at få en stor, varig succes sidste år med Spil blæksprutte , men for det meste er disse binge-udgivne shows begyndt at føle sig disponible. Hvor mange mennesker der stadig tænker meget over Opfinder Anna i dag? Tænk i mellemtiden på alle de andre tidsånd-definerende shows fra det seneste år: Succession , Eufori , Fratrædelse , Ted Lasso , Den hvide lotus , Yellowjackets . Disse blev udgivet på ugentlig basis, nogle gange med en to-episoders premiere, ved at bruge hybrid-udgivelsesbevægelsen - men det er de shows, der har varig indvirkning, som har passionerede fans, der føles som noget mere end indhold. Det er noget for Netflix at overveje, før de bliver efterladt i støvet.